Avatar: Fire and Ash tarjoaa reilut kolme tuntia kaunista rihkamaa Kommentit pois päältä artikkelissa Avatar: Fire and Ash tarjoaa reilut kolme tuntia kaunista rihkamaa

Ohjaajalegenda James Cameronin Avatar -saaga on ehtinyt kolmanteen osaansa. Matka oli pitkä vuonna 1994 kynäillystä käsikirjoituksesta vuonna 2009 ensi-iltansa saaneeseen esikoiselokuvaan, ja vielä hieman pidempi sitä seuranneeseen The Way of Wateriin. Kun alkuperäisteoksen jatko-osaa saatiin odottaa kolmetoista vuotta, tuntuu tällä viikolla ensi-iltaan saapunut Fire and Ash tulevan verrattain vikkelästi edeltäjänsä kannoilla. Yksi merkittävä syy lyhyemmälle vartomiselle toisen ja kolmannen Avatarin välillä on varmasti se, että ne kuvattiin suurilta osin samanaikaisesti vuosien 2017-2019 aikana.

Nopeana kertauksena kerrattakoon, että Avatarin tapahtumat sijoittuvat 2100 -luvun jälkipuoliskolle. Ensimmäisessä elokuvassa halvaantunut merijalkaväen sotilas Jake Sully matkaa Maasta neljän valovuoden päähän Pandoraksi ristittyyn kuuhun Alfa Centauri -tähtijärjestelmässä. Pandoraa asuttavat siniset pitkänhuiskeat Na’vi -humanoidit, joiden sekaan Sullyn on soluttauduttava. Tehtävää suorittaessaan Sully rakastuu paikallista heimoa edustavaan Neytiriin, ja liittoutuu alkuasukkaiden kanssa ajaakseen tiehensä näiden elämänmenoa ahdistavat ihmiset. Jatko-osa The Way of Waterissa Jake ja Neytiri lapsineen lähtevät kotoisesta metsästään evakkoon rannikkoheimo Metkayinan hoteisiin, jonne taivasväeksi kutsuttujen ihmisten aiheuttamat ongelmat heitä arvatenkin seuraavat. Konfliktissa saa surmansa muiden muassa Jaken ja Neytirin esikoispoika Neteyam, ja tämän järkytyksen aiheuttamissa tunnelmissa käynnistyy vastikään teattereihin tullut kolmas alaotsikkonaan Fire and Ash.

Mikäli on vähääkään perillä Avatar -elokuvien ympärillä vellovasta julkisesta keskustelusta, on varmasti törmännyt saagaan liittyvään taivasteluun ja silmienpyöritykseen. Tarinat ovat geneerisiä, käsikirjoitukset sitäkin kökömpiä ja kulttuurinen jalanjälki olematon. Kysymykseen, millainen vaikutus kolmannella Avatarilla on laajemmalti pop -kulttuurin kentällä, ei vielä oikein voi vastata. Sen sijaan tarinan puolivillaisuus ja käsikirjoituksen puutteet ovat Fire and Ashilla härskimmin pinnalla kuin kahdella ensimmäisellä elokuvalla yhteensä. On suorastaan häkellyttävää, miten vähän temaattista syvyyttä James Cameron tiimeineen on saanut mahdutettua kolmeen tuntiin ja seitsemääntoista minuuttiin. Tämänkertaisen tarinan yhtenä kulmakivenä pitäisi olla, kuinka edelliselokuvassa kuolleen Neteyamin aiheuttama suru vaikuttaa muihin hahmoihin. Jake keskittyy käytännön asioihin, Neytiri turvautuu uskoon ja jopa vihaan, ja näiden poika Lo’ak pyrkii entistä epätoivoisemmin todistamaan kykyjään vanhemmilleen. Hahmot käyvät keskenään välillä kiivastakin vuoropuhelua, josta kuitenkin jää syvempi tunnelataus ja loppusilaus uupumaan. Elokuva tuntuu nälkävuoden pituiselta kollaasilta visuaalisesti näyttäviä mutta toisistaan irrallisia kohtauksia, joista ei muodostu yhtenäistä tarinaa.

Vanhan toistoa ja hukattuja hahmoja

Sullyjen ahdistuksen ohella yli kolmetuntisen rainan toiseksi vetonaulaksi on kehitetty antagonistinen Mangkwan -heimo. Näiden johtajana häärii synkkä shamaani Varang, jota elokuvassa näyttelee Oona Chaplin. Mangkwanien, tuttavallisemmin tuhkaheimon, taustatarina on lyhykäisyydessään se, että vuosia aiemmin näiden asuinseutu tuhoutui tulivuorenpurkauksessa, mistä tuohtuneina he käänsivät selkänsä Eywa -jumaluudelle ja syleilivät voiman pimeää puolta. Tuhkatyypit Varang etunenässä lyövät hynttynsä yhteen aiemmista osista tutun pahiksen, sinisenä uudestisyntyneen Quaritchin kanssa. Tästä liittoumasta kehkeytyykin Fire and Ashin mielenkiintoisin soppa. Harmi vain, että elokuvan loppua kohden Varangin rooli kutistuu melko vähäiseksi, eikä sinistyneelle eversti Miles Quaritchillekaan saada tässä tyydyttävää loppua.


Uusin Avatar -elokuva on juoneltaan käytännössä sekoitus kahdesta ensimmäisestä. Ne katsojat, joilla on tuoreessa muistissa edellisten Avatarien tapahtumat, saavat epäuskoisina puistella päätään kierrätettyjen kohtausten ja vuorosanojen määrälle. Ohjaaja James Cameron on useasti painottanut, kuinka uusimmassa Avatarissa ei tekoälyä ole käytetty. Tämä ylpeydenaihe kääntyy kolmatta filmiä katsellessa hullunkurisesti itseään vastaan dialogia ja tarinaa tutkaillessa. Juonenkuljetus ja varsinkin vuoropuhelu kun on välillä niin keskinkertaista ja tökeröä, että niiden voisi helposti uskoa olevan vaikkapa ChatGPT:n generoimaa sillisalaattia. Toinen ohjaajamaestron kyllästymiseen saakka toistama teesi on, kuinka Fire and Ash jää elokuvasarjan viimeiseksi osaksi, mikäli lipputulot jäävät tavoitteesta. Tässä tapauksessa miehen aikomuksena olisi kuulemma julkaista kirja, joka nivoisi yhteen neljännen ja viidennen elokuvan tapahtumat loppuratkaisuineen. 

Fire and Ashin nähtyäni itselleni sopisi sellainenkin tilinpäätös, vaikka lopullisen tuomion Avatar -elokuvien tarpeellisuudesta antaa tietysti maailmanlaajuinen yleisö kukkaroineen. Onhan Avatareissa ainakin se hyvä puoli, että niiden kutoma fantastinen maailma ja hahmot ilman ironisuuden tai sarkasmin häivääkään tarjoavat omanlaistaan vastalääkettä suurelle osalle nykyajan kassamagneeteista, joille hahmojen raadollisuus ja tietty itseironia tuntuvat olevan itseisarvoja. Puutteistaan huolimatta Avatareilla on mielestäni paikkansa maailmassa, ja elokuvien yhteenlasketut yli viiden miljardin dollarin tuotot kertovat, että samaa näkemystä on ilmoilla paljon laajemmaltikin.

6 / 10
Hyvää + Pandoran maailmaan uppoutuu mielellään, erikoistehosteet toimivat ja uudet hahmot ovat kiinnostavia. Huonoa - Elokuva toistaa liikaa edeltäjiensä juonikuvioita, eikä käsikirjoitus ole sen toimivampi kuin aiemminkaan. Uusia hahmoja ei hyödynnetä riittävästi.

Toy Story 5 -elokuvan lipunmyynti alkoi Suomessa: Ääninäyttelijöinä muun muassa Antero Mertaranta ja Viki Konssi Kommentit pois päältä artikkelissa Toy Story 5 -elokuvan lipunmyynti alkoi Suomessa: Ääninäyttelijöinä muun muassa Antero Mertaranta ja Viki Konssi

Disneyn ja Pixarin rakastettu animaatiosaaga saa jatkoa, kun 5 saapuu valkokankaille tulevana kesänä. Torstaina 28.toukokuuta 2026 julkaistun tiedotteen mukaan elokuvan lippujen ennakkomyynti on virallisesti alkanut elokuvateattereiden verkkokaupoissa sekä lippukassoilla kautta maan. Ennakkomyynnin käynnistymisen yhteydessä julkistettiin myös elokuvan suomeksi puhutun version nimekäs ääninäyttelijäkaarti.

Tuttu ydinryhmä tallella, uusia yllätysnimiä mukana

Suomalaisittain elokuvassa kuullaan upea sekoitus tutuiksi tulleita hahmoääniä sekä täysin uusia yllätysnimiä. Lelujengin itseoikeutettuina vetäjinä jatkavat itseoikeutetusti Antti Pääkkönen (Woody) ja Santeri Kinnunen (Buzz Lightyear). Myös Nina Tapio palaa Jessien rooliin.

Mielenkiintoisina uusina ääninä elokuvaan liittyvät muun muassa Luyeye “Viki” Konssi (Atlas), Henri Piispanen (Pleksipääpizza), Sari Aalto (Snappy) sekä urheiluselostajana parhaiten tunnettu Antero Mertaranta, joka esittää hauskassa leikkikohtauksessa Woodyn uskollisen ratsun alter egoa, Evil Bullseyeta (Napakymppi). Alkuperäisversiossa kyseisessä cameoroolissa kuullaan Tony-palkittu Alan Cumming.

Kansainvälistä tähtiloistoa alkuperäisversioon tuo myös kuusinkertainen Grammy-voittaja, megatähti Bad Bunny. Hän tekee äänicameon hylätyssä pihavarastossa asuvana, vaivattoman coolina Pizza with Sunglasses -leluna (suomeksi Pleksipääpizza), jonka vuorosanat Henri Piispanen tulkitsee suomiversioon.

Lelujen ja tablettien välinen kamppailu Bonnien huomiosta

Tällä kertaa Woody, Buzz ja kumppanit joutuvat historiansa vaikeimman haasteen eteen, kun he päätyvät suoralle törmäyskurssille modernin tekniikan kanssa. Kamppailu lapsen leikkiajasta käy kuumana, kun perheen Bonnie-tyttö saa käsiinsä Lilypad-nimisen älylaitteen (suomeksi Myy Lohi, alkuperäisversiona Greta Lee). Älykkäällä tabletilla on omat mullistavat ja itsepäiset ajatuksensa siitä, mikä on parasta lapsen kehitykselle, ja perinteiset lelut huomaavat jäävänsä nopeasti kakkoseksi.

Elokuvan on käsikirjoittanut ja ohjannut Oscar-palkittu Pixar-veteraani Andrew Stanton (WALL-E, Nemoa etsimässä), ja apulaisohjaajana on toiminut Kenna Harris. Elokuvan musiikista vastaa itseoikeutetusti Oscar-voittaja Randy Newman, joka palaa säveltämään ikonisia teemoja jo viidettä kertaa.

Muissa suomenkielisissä rooleissa kuullaan laajaa kaartia suosittuja näyttelijöitä ja viihdyttäjiä, kuten Jukka Puotila (Herra Piikkis), Joonas Nordman (Kahveli), Mikko Kivinen (Rex), Sasu Moilanen (Combat Carl) ja Petteri Summanen (Röh). saa Suomen ensi-iltansa elokuvateattereissa keskiviikkona 17. kesäkuuta 2026.

Tähtien sodan paluu valkokankaille tökki: The Mandalorian and Grogu teki Disney-aikakauden huonoimman avaustuloksen Kommentit pois päältä artikkelissa Tähtien sodan paluu valkokankaille tökki: The Mandalorian and Grogu teki Disney-aikakauden huonoimman avaustuloksen

Galaksin suosituimman kaksikon paluu valkokankaille on saanut viralliset lukunsa, eikä tulos ole sitä, mitä elokuvamaailmassa totuimme -nimikkeiltä odottamaan. Maanantaina 25.5.2026 julkaistujen raporttien mukaan Pedro Pascalin tähdittämä ja ”Baby Yodana” tunnetun pikkuseuralaisen tähdittämä The Mandalorian and Grogu nousi viikonlopun katsotuimmaksi elokuvaksi, mutta sen avaustulos on heikoin kaikista -aikakauden Tähtien sota -elokuvista.

Epäonnistui ohittamaan jopa vuoden 2018 Solon

Elokuva keräsi Pohjois-Amerikan ja Kanadan nelipäiväisen Memorial Day -juhlaviikonlopun aikana 102 miljoonaa dollaria, mikä nosti sen maailmanlaajuisen avaustuloksen 165 miljoonaan dollariin. Vaikka kyseessä on Disneyn katsotuimman suoratoistosarjan jatko, se epäonnistui saavuttamaan edes franchise-historian tähän asti suurimpana floppina pidetyn Solo: A Star Wars Story -elokuvan lukemia. Solo keräsi vuonna 2018 vastaavana viikonloppuna 103 miljoonaa kotimaassa (nykyrahassa inflaatiokorjattuna 136,6 miljoonaa) ja maailmanlaajuisesti 171 miljoonaa dollaria.

Siinä missä Solon 392,9 miljoonan dollarin lopullinen potti koitui flopiksi sen massiivisen 275 miljoonan dollarin budjetin vuoksi, The Mandalorian and Grogu saattaa silti selviytyä taloudelliseksi menestykseksi huomattavasti maltillisemman 165 miljoonan dollarin tuotantobudjettinsa ansiosta. Avausviikonloppu kalpenee kuitenkin muiden lisäosien, kuten vuoden 2016 Rogue One -elokuvan rinnalla. Alan analyytikko David Gross huomauttaakin, etteivät luvut ole pääelokuvien tasolla, mutta ne edustavat tyypillistä brändilaajennuksen suoritustasoa.

Merkitseekö tämä Star Wars -väsymystä?

Kyseessä on ensimmäinen elokuvateattereissa nähty Star Wars -elokuva sitten vuoden 2019 The Rise of Skywalker -elokuvan, jonka jälkeen yhtiö laittoi uudet elokuvat tauolle tajuttuaan julkaisseensa niitä liian monta liian nopeasti. Nyt nähty vaisu vastaanotto voi olla merkki siitä, että Tähtien sota -väsymys painaa yhä yleisöä, vaikka Disney+ -palvelussa sarjat kuten Andor ja The Mandalorian ovat keränneet kehuja. Toisaalta alustalla nähdyt Obi-Wan Kenobi ja The Acolyte eivät kyenneet tekemään suurta vaikutusta.

Disney uskoo kuitenkin elokuvan pitävän pintansa tulevina viikkoina positiivisten yleisöpalautteiden ansiosta, vaikka kriitikoiden vastaanotto oli vaisu. Yhtiö toivoo leffan vauhdittavan myös oheistuotemyyntiä, teemapuistoja ja suoratoistopalvelua, sillä Grogu-leluja on myyty jo yli 13 miljoonaa kappaletta sarjan debyytin jälkeen. Seuraava teatterielokuva, Ryan Goslingin tähdittämä Star Wars: Starfighter, on kaavailtu toukokuulle 2027.