Artikkelit, Sarjat

Kriitikot ovat puhuneet – tässä ovat vuoden 2024 tähänastisesti parhaat tv-sarjat Kommentit pois päältä artikkelissa Kriitikot ovat puhuneet – tässä ovat vuoden 2024 tähänastisesti parhaat tv-sarjat

Sarjavuosi 2024 on tullut puoleen väliin. Hollywood Reporterin kriitikot ovat valinneet ensimmäisen puoliskon TOP10 -parhaimmat sarjat. Onko alla olevista jokin myös sinun suosikkisi? Katso listaus alta.

Baby Reindeer

Mikä tekee Netflixin uudesta sarjasta koukuttavan, tekee siitä myös häiritsevää, ahdistavaa ja ajoittain hauskaa: sen raaka rehellisyyys. Koomikko Richard Gadin omaelämäkerrallinen kertomus vainosta ja väärinkäytöksestä ei säästä ketään, vähitenkään hänen omaa sijaistaan. Sarja löytää kuitenkin empatiaa sekä epätäydellisille uhreille että vaikeuksissa oleville tekijöille, joista jälkimmäistä näyttelee uskottavasti Jessica Gunning.exclamation – Angie Han

Extraordinary

TV-maisema on pullolla supersankareita, mutta tämä sarja nousee esiin joukosta – eikä vain siksi, että sen päähenkilö Jen (Máiréad Tyers) on harvinainen aikuinen hahmo ilman erityiskykyjä. Tosiasiassa kyseessä on varttumiskomedia supersankariaiheeseen käärittynä. Sarjan toisella kaudella sukelletaan entistä syvemmälle hahmojen psyykeeseen, ja käsitellään universaaleja teemoja kuten seksuaalisuutta ja menetystä. – A.H.

Fantasmas

Koomikko Julio Torresin käsikirjoittama ”” on kuin suoraan hänen aiemman sarjansa Los Espookysin surrealistisesta mielestä. Sarja seuraa kirjailijaa, joka yrittää välttää häätöä. Matkaan on kuitenkin punottu absurdeja sivupolkuja, kuten hamsteriklubeja ja merenneiokutsukeskuksia. Nämä surrealistiset elementit muodostavat yhtenäisen kokonaisuuden, joka tekee lausunnon meidän kauniista, kauhistuttavasta ja omituisesta todellisuudestamme. – A.H.

God Save Texas

on julkaissut kolmiosaisen dokumenttisarjan Texasista, joka tarjoaa monipuolisen kuvan ”Yksinäisen tähden osavaltiosta”. Sarjan keskiössä on Richard Linklaterin vaikuttava ”Hometown Prison”, joka on pitkän elokuvan mittainen tutkielma kuolemanrangaistuksesta ja Linklaterin oman ohjaajanäänen synnystä. Myös Iliana Sosan El Pasoon ja rajaseutuun keskittyvä osuus sekä Alex Stapletonin katsaus siihen, miten tummaihoiset texasilaiset ovat joutuneet maksamaan kovan hinnan osavaltion öljyvaroista, ovat erinomaista journalismia.

Hacks 

HBO Maxin komediasarja olisi voinut sortua kliseeseen ja nollata Deborah’n (Jean Smart) ja Avan (Hannah Einbinder) myrskyisän suhteen joka kaudella. Onneksi, aivan kuten Deborah ja Ava itse, sarja onnistui nousemaan uusiin sfääreihin kolmannella kaudellaan. Hacks näyttää, kuinka molemmat hahmot ovat urallaan huipulla, mutta samalla valottaa kuinka paljon he ovat muuttuneet – ja kuinka paljon eivät koskaan muutu.

Mr. & Mrs. Smith

Vaikka Amazonin -sarjaa on kehuttu paljon rikkaammaksi kuin Doug Limanin vuoden 2005 elokuvaa, eivät räjähtävät toimintakohtaukset olleet sen vahvuus. Sen sijaan sarja keskittyy Donald Gloverin ja Maya Erskinein esittämän pariskunnan suhteen nousuihin ja laskuihin humoristisen ja raadollisen vaihtelulla, wakaan toiminnan ollessa enemmänkin taustalla. Vaikka suuren budjetin toimintajaksot jäivätkin kaipaamaan, sarja tarjosi nokkelan käsikirjoituksen, upeita vierastähtiä ja aitoa syvyyttä parisuhteen haurauteen.

Ripley

Toisin kuin Anthony Minghellan eloisan väriloistavan elokuvan lahjakas Mr. , on Steven Zaillianin sovituksesta Patricia Highsmithin romaanista tullut kylmä analyysi toteutumattomasta potentiaalista ja ikuisen nuoruuden etuoikeudesta. Andrew Scottin arvoituksellinen päähenkilö ei ole niin ”lahjakas”, mutta hän on monimutkainen, ja sivuroolit on täytetty erinomaisesti. Sarjan ehdoton vetonaula on kuitenkin Robert Elswitin häikäisevä mustavalkoinen kuvaus.

Shogun

Harva sarja on tänä vuonna ollut yhtä mukaansatempaava kuin tämä lavisti tehty eepos. Sarjalla on Game of Thronesin kaltainen taito tasapainottaa historiallisen draaman laajuus ja henkilökohtaisten tragedioiden koskettavuus. Ensiluokkainen näyttelijäkaarti, Hiroyuki Sanadan aatellista ja ovelaa Toranagaa ja Anna Sawain uskollista kääntäjää esittäen, löytää inhimilliset syyt 1600-luvun Japanin verisen historian takaa.

We are Lady Parts

Toinen kausi vahvistaa Nida Manzoorin komedian aseman yhtenä television hauskimmista ja monipuolisimmista. Kaipaatko rakkauskulmioita? Uusia tarttuvia biisejä, mukaan lukien Nobel-palkittu Malala Yousafzaikin vilahtaa country-henkisessä musiikkivideossa? Entäpä kuvaa siitä, millaista on olla muslimimaailman nainen 2024 Lontoossa? Tämä sarja tarjoaa kaikkea tätä. Kolme vuotta oli pitkä aika odottaa vain kuutta uutta jaksoa!

Welcome to Wrexham

Rob McElhenney ja Ryan Reynolds ostivat Walesilaisen jalkapalloseuran, ja sarja ”” kertoo siitä. Miten onnistuu yhdistämään riemunkiljahdukset rahojen riittämisestä oman seuran ostamiseen ja herkän kuvauksen miesten haavoittuvuudesta? Siitä ei ole tietoa. Silti kolmas kausi laajentaa sarjan skaalaa hulvattomista tähtien kepposia koskettaviin hahmoanalyyseihin ja hauskoihin meta-huomioihin.

Netflix kehittää live-action-sarjaa Persona-peleistä Kommentit pois päältä artikkelissa Netflix kehittää live-action-sarjaa Persona-peleistä

Yksi pelimaailman rakastetuimmista roolipelisarjoista on matkalla televisioon. Segan ja Atluksen -sarjaan perustuva live-action-sarja on tiettävästi kehitteillä Netflixille, ja projektin taustalla on nimekkäitä tekijöitä elokuva- ja tv-maailmasta.

Tietojen mukaan sarjan käsikirjoittajaksi ja showrunneriksi on kiinnitetty Christopher Monfette, joka tunnetaan muun muassa sarjoista ja . Tuottajina mukana ovat myös 21 Lapsin Shawn Levy ja Robert Atwood sekä Story Kitchenin Dmitri M. Johnson, Michael Lawrence Goldberg ja Timothy I. Stevenson. Myös Segan tuottaja Toru Nakahara osallistuu projektin tuotantoon.

Toistaiseksi on vielä täysin auki, perustuuko sarja johonkin tiettyyn Persona-peliin vai rakennetaanko sille kokonaan uusi tarina. Materiaalia kuitenkin riittää, sillä vuonna 1996 alkaneeseen pelisarjaan kuuluu useita pääpelejä, sivupelejä ja uusintaversioita. Erityisesti ja sen laajennettu ovat nousseet sarjan tunnetuimpiin osiin Phantom Thieves -hahmojensa ansiosta.

Netflixin Persona-sovitus on vielä varhaisessa kehitysvaiheessa, joten näyttelijöitä, julkaisuaikaa tai tarkempia juonitietoja ei ole vielä paljastettu. Fanien salapoliisityö on kuitenkin todennäköisesti jo käynnissä. Persona-yhteisö tunnetaan siitä, että pienestäkin vihjeestä syntyy hetkessä kymmeniä teorioita.

Projektin taustalla oleva on aiemmin ollut mukana muun muassa Segan -elokuvissa ja työskentelee myös muiden pelisovitusten parissa. Jos Persona onnistuu siirtymään televisioon yhtä tyylikkäästi kuin peleissä, luvassa voi olla yksi kiinnostavimmista pelimaailman ja suoratoiston kohtaamisista lähivuosina.

”Yhtä pelottava ja hauska kuin alkuperäiset” – Netflixin odotettu Ghostbusters: Night Shift sijoittuu viralliseen aikajanaan Kommentit pois päältä artikkelissa ”Yhtä pelottava ja hauska kuin alkuperäiset” – Netflixin odotettu Ghostbusters: Night Shift sijoittuu viralliseen aikajanaan

Yliluonnollisia ilmiöitä ja komediaa uniikilla tavalla yhdistelevä -franchise tekee näyttävän paluun juurilleen, kun julkaisee ensi vuonna uuden virallisen animaatiosarjan. Ranskan Annecyn kansainvälisillä animaatiofestivaaleilla torstaina 25. kesäkuuta 2026 ensi-esitelty sarja kantaa nimeä Ghostbusters: Night Shift. Sarjan luovan tiimin mukaan uutuus ei ole mikään erillinen sivutarina, vaan se on tiukasti sidottu osaksi elokuvien virallista kaanonia.

Elokuvista tuttu tunnelma Netflixiin

Sarjan vastaava tuottaja Amie Karp ja vastaava käsikirjoittaja Elliott Kalan painottavat, että sarjan ensisijaisena tavoitteena oli luoda kokonaisuus, jonka hahmot voisivat periaatteessa astua suoraan televisioruudusta valkokankaalle ja toimia yhdessä tuttujen elokuvahahmojen kanssa.

Tarinallisesti Ghostbusters: Night Shift sijoittuu vuoden 1994 New Yorkiin. Aikajana asettuu tasan viisi vuotta sen jälkeen, kun alkuperäinen ryhmä herätti Vapaudenpatsaan eloon Ghostbusters II -elokuvassa. Isoa Omenaa kohtaa uusi, massiivinen yliluonnollisen terrorin aalto, joka vaatii uusia otteita ja yövuorolaisia.

Halusimme vangita alkuperäisten ja uudempien elokuvien tarkan sävyn. Ghostbusters-elokuvat ovat suoranaisia ihmeitä: niissä on hyvin omaleimainen tunnelma ja ne välittävät aidosti hahmoistaan, joiden seurassa on karismaattista olla.

Käsikirjoittaja Elliott Kalan kuvailee prosessia, jossa haastetta lisäsi se, että tuotannossa ovat mukana myös elokuvahittien Ghostbusters: Afterlife ja Ghostbusters: Frozen Empire taustavoimat.

Dan Aykroyd siunaamassa ja animaation suoma kauhuvapaus

Sarjan yhtenä vastaavana tuottajana toimii itseoikeutetusti lajin elävä legenda Dan Aykroyd. Toinen sarjan puuhamiehistä, ohjaaja Jason Reitman (alkuperäisen ohjaajan, edesmenneen Ivan Reitmanin poika), ylistää Kalanin tekstiä sanoen tämän olevan yksi harvoista ihmisistä, joka osaa kirjoittaa dialogia täysin Aykroydin tyylillä. Reitman myös vitsaili Netflixin ja Sony Pictures Animationin kannustaneen heitä tekemään sarjasta ”mahdollisimman oudon”, pitäen mielessä millaisessa hurmoksessa alkuperäiset tekijät loivat maailman 1980-luvulla.

Tuottaja Gil Kenan huomauttaa, että perinteinen kauhu on genrenä harmillisen alihyödynnettyä nykyanimaatiossa. Night Shift aikookin ottaa täyden hyödyn irti piirretystä formaatista. Co-showrunner Ben Hibonin mukaan aaveiden ja hirviöiden ulkoasua ei ole virtaviivaistettu lapsiystävälliseksi, vaan visuaalinen ilme nojaa vahvasti eeteeriseen, lihalliseen ja jopa kehokauhuun (body horror). Inspiraatiota on haettu 1980-luvun puolivälin legendaarisesta The Real Ghostbusters -animaatiosarjasta, jossa oli vapaus olla monella tapaa jopa elokuvia pelottavampi ja villimpi.

Vaikka Reitman ja Kenan pitävät suunsa visusti supussa siitä, onko Netflixille tuloillaan laajempikin Ghostbusters-animaatiouniversumi, he toteavat mystisesti:

”Maailmassa on tarinoita kerrottavana tasan niin paljon kuin siellä on aaveitakin.”