May the 4th Be With You – Päätoimittaja pisti Skywalker-saagan paremmuusjärjestykseen Kommentit pois päältä artikkelissa May the 4th Be With You – Päätoimittaja pisti Skywalker-saagan paremmuusjärjestykseen

May the Fourth be with you – rakkaat lukijat! -päivän kunniaksi päätin listata kaikki Skywalker-saagan yhdeksän episodia puhtaasti sen mukaan, mitä niistä tekee eniten mieli katsoa, ja mitä taas tulee katsottua vahvan facepalmauksen kera. Tämä ei siis ole objektiivinen totuus tai kriitikkopisteiden kooste, vaan täysin henkilökohtainen, katseluhaluun perustuva järjestys. Mikä sykähdyttää, mikä puuduttaa, ja mikä saa saa aivot räjähtämään typeryydellään.

Star Wars -elokuvat ovat olleet osa populaarikulttuurin ydintä jo yli neljä vuosikymmentä. Kyseiset filmit ovat tarjonneet suuria hetkiä, unohtumattomia hahmoja, ja välillä myös hieman hämmentävää kerrontaa. Tässä arvioin episodit I–IX kokonaisuuden ja elokuvallisen laadun perusteella, kuitenkin pienellä pilkkeellä silmäkulmassa.

1. Episode V – The Empire Strikes Back

Yksinkertaisesti sarjan mestariteos. Synkkä, vaikuttava ja tarinallisesti syvenevä jatko-osa, joka vie hahmot uusiin ulottuvuuksiin ja kasvattaa galaksin panoksia. Vaderin paljastus on yhä yksi elokuvahistorian ikonisimmista hetkistä.

2. Episode IV – A New Hope

Alkuperäinen seikkailu, joka muutti elokuvamaailman. Klassinen sankaritarina, nerokas rytmitys ja hahmot, joihin kiintyy hetkessä. Yksinkertainen mutta toimiva, juuri siksi niin tehokas.

3. Episode VI – Return of the Jedi

Vaikka Ewokit jakavat yhä mielipiteitä, elokuva sitoo alkuperäisen trilogian kauniisti yhteen. Vaderin lunastus ja keisarin kaatuminen ovat sarjan emotionaalisia kohokohtia. Hyvällä tavalla päätösosa.

4. Episode III – Revenge of the Sith

Esiosien kruunu. Anakin Skywalkerin traaginen käänne ja keisarikunnan nousu saavat kunnollisen painoarvon. Visuaalisesti näyttävä ja ajoittain jopa koskettava, dialogin kömpelyydestä huolimatta.

5. Episode VII – The Force Awakens

Energinen ja viihdyttävä paluu tuttuun galaksiin. Nojaa vahvasti alkuperäisen trilogian rakenteeseen, mutta esittelee myös uutta. Rey, Finn ja Kylo Ren lupaavat paljon, ja elokuva onnistuu herättämään vanhan kipinän. Vaikkakin kyseessä oli vähän liiankin laskelmoitu lämmittely, herätti se silti vahvaa toivoa tulevasta. Kuinkas sitten kävikään?

6. Episode I – The Phantom Menace

Esiosatrilogian aloitus ei ole niin katastrofaalinen kuin muistetaan, mutta ei myöskään erityisen vahva. Jar Jar ja byrokraattiset juonikuvioinnit eivät palvele tarinaa, vaikka Duel of the Fates ja Qui-Gon Jinn tuovat paljon hyvää. Ja Darth Maul! (tähän sulkuihin sydänemoji)

7. Episode II – Attack of the Clones

Yksi sarjan visuaalisesti kunnianhimoisimmista osista, mutta kompastuu kömpelöön rakkaustarinaan ja CGI-ylikuormaan. Obi-Wan loistaa, mutta Anakinin ”hiekkapuhe” jää elämään aivan väärällä tavalla.

8. Episode VIII – The Last Jedi

Kunnianhimoinen ja visuaalisesti komea elokuva, joka yrittää uudistaa Star Warsin rakennetta. Lopputulos on ristiriitainen: osa katsojista näkee tuoreutta, toiset hahmojen väärinkäyttöä ja epäjohdonmukaisia valintoja. Kunnioitettava yritys, mutta kompuroi useassa kohdassa.

9. Episode IX – The Rise of Skywalker

Trilogian päätösosa hukkaa suunnan täysin. Juoni ryntää eteenpäin ilman selkeää logiikkaa, Palpatinen paluu on selittämätön, ja koko elokuva tuntuu yrittävän korjata edellisen osan ratkaisuja ilman selkeää visiota. Valitettavan hajanainen lopetus koko saagalle. Ja aivan vitun typerä….

Star Wars -luoja syyttää studioita mielikuvituksen puutteesta: ”He antavat yleisön käytännössä tehdä elokuvat” Kommentit pois päältä artikkelissa Star Wars -luoja syyttää studioita mielikuvituksen puutteesta: ”He antavat yleisön käytännössä tehdä elokuvat”

Legendaarinen Tähtien sota -luoja  on ilmaissut syvän tyytymättömyytensä Hollywood-studioiden nykyisiin toimintatapoihin. Elokuva-alan sisäpiiriin pureutuvan A Rabbit’s Foot -julkaisun haastattelussa 82-vuotias ohjaaja ja käsikirjoittaja arvostelee studioiden tapaa tukeutua sokeasti koeyleisöihin ja fanien mielipiteisiin.

Lucas, joka myi -imperiuminsa Disneylle 4 miljardilla dollarilla vuonna 2012, katsoo nykyisen Hollywoodin vetävän koeyleisöjen palautteesta täysin väärät johtopäätökset.

En pidä koeyleisöistä. Yleisö ei tiedä, mitä se haluaa nähdä. Jos he eivät pidä jostakin hahmosta, se on elokuvantekijän näkökulmasta mielenkiintoista, ja haluan selvittää siihen syyn. Mutta kun studiot kuulevat tämän, ne ymmärtävät viestin väärin. Ne antavat yleisön käytännössä tehdä elokuvan. Nykyään he menevät sen kanssa aivan sekaisin, ja kaikki pyörii vain sen ympärillä, mitä fanit ajattelevat. Ei elokuvia niin tehdä. Elokuva tehdään etsimällä joku, joka osaa tehdä elokuvia, jolla on tarina kerrottavana ja joka suhtautuu siihen intohimolla.

”Nallet pois, haluamme aikuisten elokuvan!”

Lucas tietää itse erittäin hyvin, miltä tuntuu, kun fanit ja kriitikot nousevat barrikadeille tietyn hahmon vuoksi. Tähtien sodan esiosatrilogiassa debytoinut Jar Jar Binks herätti aikoinaan valtavaa raivoa vannoutuneissa faneissa. Lucas on kuitenkin aina ohittanut kritiikin muistuttamalla, että kyseessä on aina ollut ensisijaisesti lapsille suunnattu elokuvasarja.

Haastattelussa hän vetää suoria rinnastuksia saagan alkuvuosiin:

Ne kriitikot ja fanit, jotka olivat 10-vuotiaita nähdessään ensimmäisen elokuvan ja 13 nähdessään toisen, valittivat, etteivät he halua nähdä lastenelokuvaa. ”Voi, tuo on kauheaa. Jar Jar Binks on kauhea!” Kaikki sanoivat täsmälleen samaa aikoinaan R2-D2:sta ja C-3PO:sta. Alussa minua painostettiin valtavasti hankkiutumaan eroon C-3PO:sta. Ja kolmannessa osassa (Jedin paluu, 1983) ihmiset sanoivat samaa Ewokeista: ”Mitä ihmettä ajattelet? Hankkiudu eroon noista teddykarhuista, me haluamme nähdä aikuisten elokuvan!”

Kritiikki ei ole Lucasille uusi suunta, sillä hän syytti studioita jo vuonna 2024 mielikuvituksen ja alkuperäisen ajattelun puutteesta. Hän on myös aiemmin kritisoinut Disneyn uutta jatko-osatrilogiaa siitä, että monet hänen alkuperäisistä ideoistaan ja ymmärryksensä esimerkiksi Voiman olemuksesta katosivat omistajanvaihdoksen myötä.

Lucas kuitenkin painottaa päästäneensä irti halustaan kontrolloida elokuvakaikkeuttaan ja keskittyvänsä nyt täysin Los Angelesiin nousevaan museohankkeeseensa (Lucas Museum of Narrative Art), jota hän kuvailee jopa elokuvantekoa vaikeammaksi urakaksi.

Seuraava virallinen ja julkaisupäivän saanut Tähtien sota -elokuva on Ryan Goslingin tähdittämä : Starfighter, joka saapuu teattereihin 28. toukokuuta 2027.

Kauniita kunnianosoituksia ja stop-motion-taikaa: Katsoitko The Mandalorian and Grogu -elokuvan tarpeeksi tarkasti? Kommentit pois päältä artikkelissa Kauniita kunnianosoituksia ja stop-motion-taikaa: Katsoitko The Mandalorian and Grogu -elokuvan tarpeeksi tarkasti?

Tovi sitten elokuvateattereihin saapunut suurtuotanto The Mandalorian and Grogu jatkaa kulkuaan valkokankailla.Suosittuun sarjaan pohjautuva elokuva tarjoaa näyttävän toiminnan lisäksi valtavan määrän piilotettuja viittauksia, cameorooleja ja kunnianosoituksia, jotka saavat vannoutuneimmatkin fanit hykertelemään.

Tässä on katsaus elokuvan mielenkiintoisimpiin easter eggeihin ja triviapaloihin, joita et välttämättä huomannut ensimmäisellä katselukerralla.

Holoshakin hirviöt heräävät henkiin ja efektiveteraanit palaavat

Yksi elokuvan hienoimmista hetkistä nähdään areenataistelussa, jonka oliot ovat ikonisia tuttavuuksia kaikkein ensimmäisestä, vuoden 1977 -elokuvasta. Kyseiset pedot nähtiin alun perin Millennium Falconin kyydissä pelatussa Dejarik-holoshakissa. Elokuva vahvistaa nyt virallisesti sen, mistä faniyhteisössä on kohistu pitkään: pelin hologrammihahmot perustuvat todellisiin, Star Wars -universumissa eläviin aitoihin petoihin.

Kohtauksen takana on myös upea ripaus elokuvahistoriaa. Alkuperäisten Dejarik-hahmojen luomisessa mukana ollut ja muun muassa Jabba the Huttin suunnittelua Jedin paluu -elokuvassa johtanut efektiveteraani Phil Tippett on ollut mukana myös uutuuselokuvan tuotannossa. Tippett Studion stop-motion-animaattorit, jotka ovat hioneet käytännön efektejä aiemmin The Mandalorian- ja Skeleton Crew -sarjoissa, toivat perinteistä efektitaikaa myös tähän valkokangasseikkailuun.

Ohjaajalegenda kokkina ja tuttu metallinen ääni

Elokuva tarjoaa pari erittäin nerokasta äänicameota. C-3PO-droidin puvun sisässä vuosikymmeniä loistanut Anthony Daniels kuullaan lennonjohtodroidien äänenä. Danielsin esittämät droidit antavat Mandalorialaiselle, Grogulle ja Zebille luvan laskeutua Nal Huttaan tapaamaan Kaksosia.

Vieläkin yllättävämpi vierailu kuullaan Ardennian-rotuisen Hugo Durant -kokin roolissa, jonka ääninäyttelijäksi on napattu itse Oscar-voittaja ja ohjaajalegenda . Hahmon sukunimi Durant on samalla hauska sisäpiirin viittaus, sillä elokuvan ohjaaja Jon Favreau ääninäytteli saman lajin edustajaa, Rio Durantia, vuoden 2018 Solo: A Star Wars Story -elokuvassa.

Koskettava muistutus Carl Weathersille

Kenties kaunein ja liikuttavin piiloviittaus liittyy edesmenneeseen Carl Weathersiin, joka näytteli The Mandalorian -sarjassa Greef Kargaa ja ohjasi myös useita sarjan jaksoja. Elokuvassa Dejarik-areenalle johtavan oviaukon yläpuolelle on sijoitettu kyltti, jossa lukee teksti ”Weathers Apollo”.

Tämä on suora ja kunniakas kumppanuusviittaus Weathersille, joka muistetaan Star Wars -roolinsa lisäksi ikuisesti Hollywoodin historiassa Apollo Creedin roolista legendaarisessa Rocky-elokuvasarjassa. Kyltti varmistaa, että Weathersin perintö pysyy tiiviinä osana kaukaisen galaksin tarinaa.