Nostalgiatrippi se tämäkin – nämä pelilegendat täyttävät 20 vuotta tänä vuonna Kommentit pois päältä artikkelissa Nostalgiatrippi se tämäkin – nämä pelilegendat täyttävät 20 vuotta tänä vuonna

Vuosi 2006 jää historiaan yhtenä videopelien merkittävimmistä käännekohdista. Se oli vuosi, jolloin konsolisota kiihtyi uusiin lukemiin: Nintendo Wii räjäytti pankin liiketunnistuksellaan ja Sony toi markkinoille (maailmanlaajuisesti) PlayStation 3:n, joka aloitti teräväpiirron ja Blu-rayn aikakauden toden teolla. Samaan aikaan Xbox 360 alkoi lunastaa lupauksiaan ”next-gen” -peleistä. Oheisessa artikkelissa on listattuna kyseisen vuoden merkittäviä hittejä, jotka täyttävät tämän vuoden puolella pyöreät 20 vuotta.

Wii Sports


Peli, joka sai mummotkin tarttumaan ohjaimeen ja aiheutti piikin uusien televisioiden myynnissä, kun innokkaat keilaajat unohtivat rannehihnan. Wii Sports ei kilpaillut grafiikalla, vaan puhtaalla hauskanpidolla. Tennis, keilailu, golf, nyrkkeily ja baseball toivat liikeohjauksen massoille ja tekivät pelaamisesta sosiaalisen ilmiön, joka yhdisti sukupolvia olohuoneen lattialla. Se on edelleen yksi kaikkien aikojen myydyimmistä peleistä.

Guitar Hero II


Tämä peli sementoi muovikitarat osaksi olohuoneiden sisustusta. Vaikka ensimmäinen osa oli menestys, Guitar Hero II räjäytti potin laajemmalla biisilistallaan ja hiotummalla pelattavuudellaan. ”Free Birdin” soolon selvittäminen Expert-tasolla oli sukupolvikokemus, ja peli opetti kokonaiselle ikäluokalle rock-musiikin klassikot Guns N’ Rosesista Lynyrd Skynyrdiin. Moninpelitila varmisti, että kotibileet eivät olleet enää entisellään.

Gears of War


Peli teki suojautumisesta taidetta ja harmaasta väripaletista muotia. Marcus Fenixin johtama Delta-ryhmä taisteli Locust-hirviöitä vastaan maailmassa, joka oli yhtä aikaa kaunis ja lohduton. Gears of War määritteli modernin kolmannen persoonan räiskintäpelin säännöt ”stop-and-pop” -mekaniikallaan ja ikonisella Lancer-rynnäkkökiväärillään, jossa oli sisäänrakennettu moottorisaha. Pelin markkinointi ”Mad World” -kappaleineen jäi historiaan yhtenä pelialan vaikuttavimmista.

The Elder Scrolls IV: Oblivion


Bethesdan massiivinen roolipeli avasi ovet Cyrodiilin valtakuntaan ja asetti uudet standardit avoimen maailman peleille. Peli muistetaan paitsi valtavasta vapaudestaan ja ”Radiant AI” -tekoälystään, joka sai NPC-hahmot joskus käyttäytymään hyvinkin oudosti, mutta myös pahamaineisesta hevoshaarniska-lisäosastaan, joka oli alkusoittoa nykypäivän mikromaksuille. Patrick Stewartin ääni keisarina ja ensimmäinen askel ulos viemäreistä avaraan maailmaan ovat piirtyneet monen verkkokalvoille.

Kingdom Hearts II


Disneyn ja Square Enixin epätodennäköinen liitto saavutti huippunsa tässä jatko-osassa. Sora, Aku Ankka ja Hessu Hopo seikkailivat läpi elokuvamaailmojen Leijonakuninkaasta Pirates of the Caribbeaniin. Peli paransi taistelujärjestelmää merkittävästi ja tarjosi tunteikkaan, joskin monimutkaisen tarinan sydämistä ja pimeydestä. Se on edelleen monelle sarjan paras osa.

The Legend of Zelda: Twilight Princess


Tämä synkkäsävyinen seikkailu julkaistiin sekä väistyvälle GameCubelle että uudelle Wiille. Pelissä Link muuttuu sudeksi ja liittoutuu mystisen Midna-hahmon kanssa pelastaakseen Hyrulen iltahämärän valtakunnalta. Twilight Princess tarjosi kypsemmän ja realistisemman visuaalisen tyylin vastapainona aiemmalle sarjakuvamaiselle Wind Wakerille.

Dead Rising


Zombeja, ostoskeskus ja vapaat kädet käyttää mitä tahansa aseena. Frank Westin selviytymistarina Willametten ostoskeskuksessa oli tekninen ihme, joka toi ruudulle satoja zombeja samanaikaisesti. Peli muistetaan paitsi verisestä toiminnastaan, myös sen armottomasta aikarajasta ja mahdollisuudesta pukea pääsankari naisten vaatteisiin tai Mega Man -asuun samalla kun mätkii epäkuolleita ruohonleikkurilla.

FlatOut 2


Suomalaisen Bugbear Entertainmentin mestarinnäyte, joka vei romurallin uudelle tasolle. FlatOut 2 ei säästellyt peltejä eikä kuljettajia; fysiikkamallinnus oli aikansa huippua, ja tuulilasin läpi lentävät kuskit nousivat pelin tavaramerkiksi. Erityisesti ”ragdoll”-fysiikoita hyödyntävät minipelit, joissa kuljettajaa heiteltiin tikkaan tai keilattiin, tekivät tästä kotimaisesta hitistä legendaarisen bilepelin.

Bully (Canis Canem Edit)


Rockstar Gamesin rohkea veto siirtää GTA-tyylinen vapaus sisäoppilaitoksen pihalle. Pelissä ohjataan teini-ikäistä Jimmy Hopkinsia, joka yrittää selviytyä koulukiusaajien, opettajien ja klikkien viidakossa. Euroopassa nimellä Canis Canem Edit julkaistu peli osoittautui lopulta sydämelliseksi ja satiiriseksi kuvaukseksi nuoruuden haasteista ilman turhaa väkivaltaa.

Hitman: Blood Money


Monien mielestä se paras Hitman-peli, joka hioi salamurhaamisen hiekkalaatikkomaisuuden huippuunsa. Agentti 47 matkusti ympäri maailmaa suorittaen toimeksiantoja, joissa luovuus oli valttia. Kohteet saattoivat kohdata loppunsa niin ”onnettomuudessa” oopperatalossa kuin grillijuhlissakin. Peli muistetaan erityisesti sen lopputekstien aikaisesta yllätyksestä, joka antoi pelaajalle vielä yhden mahdollisuuden nousta taistelemaan.

Ōkami

Visuaalinen mestariteos, joka muutti pelaamisen eläväksi japanilaiseksi tussimaalaukseksi ja toi muinaiset legendat kouriintuntuvasti nykyaikaan. Auringonjumalatar Amaterasu vaelsi valkoisen suden hahmossa halki saastuneen Nipponin, palauttaen värit ja elämän sinne, mistä pimeys oli ne vienyt. Peli muistetaan erityisesti sen ainutlaatuisesta taivassiveltimestä, jonka avulla pelaaja pystyi kirjaimellisesti piirtämään maailmaan muutoksia, viiltämään vihollisia kahtia, loihtimaan liljoja lammikoihin tai kutsumaan auringon esiin pilviverhon takaa. Se oli sydämellinen ja henkeäsalpaavan kaunis matka, joka muistutti pelaajaa luonnonvoimien ihmeellisyydestä ja jätti jälkeensä kukkameren, joka puhkesi loistoonsa jokaisella suden askeleella.

Half-Life 2: Episode One

Half-Life 2:n jatko-osa, joka tiivisti tarinan, tunnelman ja selviytymisen yhdeksi hengästyttäväksi kokonaisuudeksi. Episode One vei Gordon Freemanin ja Alyx Vancen raunioituneeseen City 17:ään, jossa pakomatka Combinejen hallitsemasta kaupungista oli jatkuvaa taistelua aikaa ja ylivoimaa vastaan. Peli korosti aiempaa vahvemmin yhteistyötä Alyxin kanssa, tehden matkasta henkilökohtaisemman ja emotionaalisemman kuin koskaan ennen. Episode One muistetaan erityisesti synkästä loppukiidostaan, jossa toivo ja epätoivo kulkivat käsi kädessä ja joka jätti pelaajat odottamaan jatkoa sydän hakaten.

The Godfather

Yksi harvoista elokuvasovituksista, joka onnistui vangitsemaan alkuperäisen elokuvan tunnelman ja mafian jännityksen. The Godfather -pelissä pelaaja astuu Corleonen perheen riveihin ja rakentaa omaa vaikutusvaltaansa New Yorkin rikosmaailmassa, suorittaen tehtäviä, joissa neuvottelu, kiristys ja väkivalta kulkevat käsi kädessä. Pelin maailma elää ja hengittää. Kaupungin kadut, hahmot ja perhesuhteet tuntuvat aidolta, ja jokainen päätös voi muuttaa valtasuhteita pysyvästi. Peli muistetaan erityisesti vapaudestaan rakentaa oma polku mafiamaailmassa ja siitä tunteesta, kun pelaajan tekojen seuraukset näkyvät heti Corleonen valtakunnassa.

Just Cause

Villi ja vapaa toimintaviihdyke, joka muutti kokonaisen saarivaltion pelaajan henkilökohtaiseksi stunt-radaksi ja räjähdysalttiiksi leikkikentäksi. Erikoisagentti Rico Rodriguez laskeutui trooppiseen San Esperitoon tarkoituksenaan lietsoa vallankumousta, jossa hienovaraisuus heitettiin romukoppaan jo alkumetreillä. Erityisen vaikutuksen teki pelin tarjoama ennennäkemätön vapaus liikkua pystysuunnassa laskuvarjon ja tarttumakoukun yhdistelmä mahdollisti huimat hypyt suoraan liikkuvien ajoneuvojen katolle tai hävittäjien kaappaamisen kesken lennon. Kyseessä oli puhdasta, adrenaliinintäyteistä kaaosta, jossa jokainen silta ja sotilastukikohta tarjosi tilaisuuden näyttävälle tuholle.

New Super Mario Bros.

Peli, joka palautti Marion juurilleen ja todisti, että perinteinen kaksiulotteinen tasohyppely on edelleen vertaansa vailla. Se herätti Mushroom Kingdomin klassisen seikkailun eloon modernilla ilmeellä, jossa jokainen loikka ja putkeen sukeltaminen tuntui samanaikaisesti tutulta ja tuoreelta. Leikkisät uudet voimistukset määrittivät kokemusta, ja erityisesti ruudun kokoiseksi kasvattava jättisieni muutti kentät pirstaleiksi murenevaksi leikkikentäksi. Tämä täydellinen tasapaino nostalgista pelaamista ja uuden ajan oivaltavuutta osoitti, ettei prinsessan pelastaminen mene koskaan pois muodista.

The Sims 2: Pets

Lisäosa, joka toi kauan odotetun elämän ja vilskeen simien koteihin tehden perhe-elämästä kertaheitolla arvaamattomampaa. Karvaiset ystävät eivät olleet vain passiivisia sivuhahmoja, vaan persoonallisia yksilöitä, jotka toivat mukanaan niin hiekkaa lattioille kuin raavittuja huonekalujakin. Syvällinen lemmikinluontityökalu sekä erikoiset urapolut, joilla koirat ja kissat saattoivat edetä aina showalan tähdiksi, antoivat eläimille aivan uudenlaisen merkityksen. Se oli lämminhenkinen ja kaoottinen muistutus siitä, että täydellinenkään sim-koti ei ole valmis ilman uskollisen kumppanin tuomaa iloa – ja satunnaisia pureskeltuja tossuja.

Tomb Raider: Legend

Peli, joka herätti ikonin henkiin ja palautti Lara Croftin takaisin toimintaseikkailujen valtaistuimelle. Se hylkäsi kankeat menneisyyden mekaniikat ja esitteli ketterän sankarittaren, jonka liikkeet olivat sulavampia kuin koskaan aikaisemmin. Tarttumakoukku ja akrobatia tekivät muinaisten raunioiden tutkimisesta lennokasta ja dynaamista. Elokuvallinen tunnelma ja maailmanlaajuinen seikkailu kuljettivat pelaajaa Bolivian viidakoista Tokion pilvenpiirtäjien katolle selvittämään Laran perheen vaiettua menneisyyttä. Kyseessä oli tyylikäs ja itsevarma paluu juurille, joka todisti maailman tunnetuimman haudanryöstäjän olevan jälleen parhaimmillaan.

Call of Duty 3

Toisen maailmansodan elokuvamainen kuvaus, joka vei pelaajat keskelle Normandian kiivaita ratkaisutaisteluita ja rintaman murtumispistettä. Se laajensi perspektiiviä esittelemällä amerikkalaisten rinnalla brittiläisiä, kanadalaisia ja puolalaisia joukkoja, jotka kaikki pyrkivät kohti Pariisia omista lähtökohdistaan. Kouriintuntuva ote teki vaikutuksen: pelaaja joutui kirjaimellisesti vääntämään vihollisen kanssa lähitaistelussa tai virittämään räjähteitä interaktiivisesti tiukoissa tilanteissa. Tämä oli Treyarch-studion vahva näyttö kyvyistään, tarjoten hengästyttävän intensiivisen kampanjan ja ajoneuvoilla höystetyn moninpelin, joka toi sodan kaaoksen kotisohville suurempana kuin koskaan aiemmin.

Final Fantasy XII

Eepos, joka vei sarjan pois perinteisistä vuoropohjaisista taisteluista ja esitteli Ivalicen valtavan, poliittisen ja täysin saumattoman maailman. Se hylkäsi satunnaiskohtaamiset ja toi toiminnan suoraan pelimaailmaan, tehden matkanteosta dynaamisempaa ja elävämpää kuin koskaan aiemmin. Vallankumouksellinen Gambit-järjestelmä antoi pelaajalle mahdollisuuden ”ohjelmoida” ryhmänsä jäsenet toimimaan strategisesti, mikä yhdistettynä Balthierin kaltaisiin karismaattisiin hahmoihin loi täysin omaleimaisen tunnelman. Tämä aikaansa edellä oleva mestariteos vaihtoi perinteisen romantiikan monimutkaiseen valtataisteluun ja tarjosi vapauden tutkia maailmaa, joka tuntui yhtä historialliselta ja suurelta kuin klassiset fantasiatarinat.

Battlefield 2142

Sarjan rohkea harppaus tulevaisuuteen, joka vaihtoi perinteiset mutaiset juoksuhaudat uuden jääkauden hyytäviin maisemiin ja korkeateknologiseen sodankäyntiin. Euroopan unioni ja Pan-Aasialainen liittoutuma ottivat yhteen massiivisilla taistelukentillä, joilla valtavat mekaaniset kävelijät ja leijuvat tankit muuttivat sodan luonnetta pysyvästi. Legendaarinen Titan-pelitila määritti koko kokemuksen: joukkueet kävivät eeppistä kamppailua taivaalla leijuvien sota-alusten hallinnasta, huipentaen taistelun jännittävään rynnäkköön aluksen sisuksiin. Se oli taktisen moninpelin huippuhetki, joka yhdisti tieteisfiktion ja sarjan ikonisen laajuuden tavalla, joka saa fanit yhä tänä päivänä kaipaamaan takaisin noille jäisille rintamille.

Cyberpunk 2:n ohjaaja: Lisäaika Jackien kanssa olisi ollut turhaa Kommentit pois päältä artikkelissa Cyberpunk 2:n ohjaaja: Lisäaika Jackien kanssa olisi ollut turhaa

Jackie Welles on monille Cyberpunk 2077:n rakastetuin hahmo, jonka kohtalo iskee kovaa ja nopeasti. Osa pelaajista olisi mielellään viettänyt hänen kanssaan enemmän aikaa ennen tapahtumien vyörytystä, mutta Cyberpunk 2:n luova johtaja Igor Sarzynski ei lämpene ajatukselle. Hänen mukaansa Jackie ei varsinaisesti ollut tarinan ydin, vaikka pidetty hahmo olikin.

Sarzynski vertasi tilannetta Star Warsiin. Hänen mielestään olisi yhtä turhaa viettää enemmän aikaa Tatooinella farmari-Luken kanssa ennen jediseikkailuja. Ajatus pidemmästä alusta ei hänen mukaansa tekisi pelistä parempaa, vaan veisi fokusta pois olennaisesta. Cyberpunk 2077:n ensimmäinen näytös on tarkoituksella tiivis, jotta tarina pääsee nopeasti kunnolla käyntiin.

Ohjaaja muistutti myös, että osa pelaajista vietti avausalue Watsonissa jopa kymmeniä tunteja, vaikka toiset etenivät tarinassa hyvinkin nopeasti. Jos alkua olisi venytetty lisää, kokemuksesta olisi hänen mukaansa tullut helposti poukkoileva ja vailla selkeää suuntaa. Sarzynski tyrmäsi myös väitteet siitä, että Jackien ympärille rakennettu prologi olisi syntynyt leikatusta sisällöstä, se oli kuulemma suunniteltu juuri sellaiseksi kuin se nähtiin.

Keskustelu sivusi myös Cyberpunk 2077:n tuttua ristiriitaa. Tarina painottaa kiirettä ja selviytymistä, mutta sivutehtävät houkuttelevat hengailemaan Night Cityssä tuntikausia. Sarzynski myönsi ongelman ja sanoi, että tekisi nyt asioita hieman toisin, esimerkiksi sitomalla sivusisällön vahvemmin V:n tarinaan ja mahdollisesti lukitsemalla tiettyjä loppuja niiden taakse.

Vaikka väittely Jackiesta on lähinnä akateemista, se antaa mielenkiintoisen vilauksen Cyberpunk 2:n ajatusmaailmaan. CD Projektin pelit eivät Sarzynskin mukaan tavoittele GTA-tyylistä hiekkalaatikkoa, vaan vahvaa tarinaa ja hahmoja. Ja vaikka fanien palautetta kuunnellaan, yhtä asiaa hän korostaa: jatko-osa ei ole sama tarina, mutta korjattuna palautteen perusteella. CD Projektilla on jo melko selkeä kuva siitä, minne Night Cityssä seuraavaksi suunnataan.

The Game Awards jäi välistä, mutta Gears of War: E-Day on tulossa Kommentit pois päältä artikkelissa The Game Awards jäi välistä, mutta Gears of War: E-Day on tulossa

Gears of War -fanien ei tarvitse huolestua! Tuleva esiosa Gears of War: E-Day on edelleen tulossa vuonna 2026, vaikka peli jäi pois The Game Awards 2025 -lavalta. Kehittäjä The Coalition halusi varmistaa, ettei hiljaisuus synnytä turhia huhuja viivästyksestä.

Peli sijoittuu 14 vuotta ennen alkuperäisen Gears of Warin tapahtumia ja seuraa nuoria versioita Marcus Fenixistä ja Dom Santiagosta. Ääninäyttelijät John DiMaggio ja Carlos Ferro palaavat rooleihinsa, ja tarina keskittyy Emergence Dayhin, jolloin Locust Horde aloittaa laajamittaisen hyökkäyksen planeetta Seralle, mikä on alkusoitto koko Locust-sodalle, jonka sarjan fanit tuntevat hyvin.

Alun perin pelin odotettiin julkaistavan jo tänä vuonna, mutta Xbox vahvisti nopeasti, että julkaisuaikataulu siirtyy vuoteen 2026. Tarkkaa päivämäärää tai kautta ei vielä ole kerrottu, mutta odotus jatkuu jännityksellä.

Vaikka The Game Awards jäi väliin, uutinen pelin aikataulusta rauhoittaa odottajia. Gears-fanit voivat siis rauhassa virittäytyä tuleviin taisteluihin ja valmistautua palaamaan Seran sotatantereille ensi vuoden aikana.