Leffat

Star Wars: Episode I – The Phantom Menace sai uusitun trailerin 25-vuotisjuhlansa kunniaksi Kommentit pois päältä artikkelissa Star Wars: Episode I – The Phantom Menace sai uusitun trailerin 25-vuotisjuhlansa kunniaksi

Star Wars

-fanien iloksi on julkaissut uudistetun version elokuvan Star Wars: Episode I – The Phantom Menace alkuperäisestä trailerista.

Vuonna 1999 ensi-illan saanut elokuva, joka ilmestyi lähes 16 vuotta Jedin paluun jälkeen, on erityisen tärkeä monelle Star Wars -fanille. Tämä alla ja vielä paremmalla laadulla YouTubessa nähtävä uusittu traileri tarjoaa nostalgisen paluun prequel-trilogian julkaisua ympäröineeseen innostukseen.

Vaikka loppukohtauksessa ei näykään ikonista nimeä The Phantom Menace, traileri on silti täynnä nostalgiaa. Näemme väläyksiä podracing-kilpailuista, eeppisestä valomiekkailtelusta ja jopa Jar Jar Binksin kommelluksista (klassikko!). Pääteemana on Anakin Skywalkerin (nuori ) löytäminen ja hänen yhteys Voimaan, jonka Liam Neesonin esittämä aistii.

, joka vastaa Lucasfilmillä franchisen videoarkistosta ja ohjasi Star Wars: Visions -lyhyelokuvan , paljasti Twitterissä kiehtovan uudelleenmasterointiprosessin. Lucasfilm skannasi trailerin alkuperäisen 35mm-filminegatiivin ja paransi sen upeaksi -versioksi. Thomas huomautti myös mielenkiintoisesti, että The Phantom Menace on edelleen ainoa prequel-trilogian elokuva, joka on kuvattu oikealle filmille.

Episode I oli prequel-trilogian alku, jota seurasivat (2002) ja (2005). Sequel-trilogia, joka alkoi -elokuvalla (2015) ja päättyi The Rise of Skywalkeriin (2019), jatkoi Skywalkerin saagaa.

LÄHDE

Kauniita kunnianosoituksia ja stop-motion-taikaa: Katsoitko The Mandalorian and Grogu -elokuvan tarpeeksi tarkasti? Kommentit pois päältä artikkelissa Kauniita kunnianosoituksia ja stop-motion-taikaa: Katsoitko The Mandalorian and Grogu -elokuvan tarpeeksi tarkasti?

Tovi sitten elokuvateattereihin saapunut suurtuotanto and Grogu jatkaa kulkuaan valkokankailla.Suosittuun sarjaan pohjautuva elokuva tarjoaa näyttävän toiminnan lisäksi valtavan määrän piilotettuja viittauksia, cameorooleja ja kunnianosoituksia, jotka saavat vannoutuneimmatkin fanit hykertelemään.

Tässä on katsaus elokuvan mielenkiintoisimpiin easter eggeihin ja triviapaloihin, joita et välttämättä huomannut ensimmäisellä katselukerralla.

Holoshakin hirviöt heräävät henkiin ja efektiveteraanit palaavat

Yksi elokuvan hienoimmista hetkistä nähdään areenataistelussa, jonka oliot ovat ikonisia tuttavuuksia kaikkein ensimmäisestä, vuoden 1977 -elokuvasta. Kyseiset pedot nähtiin alun perin Millennium Falconin kyydissä pelatussa Dejarik-holoshakissa. Elokuva vahvistaa nyt virallisesti sen, mistä faniyhteisössä on kohistu pitkään: pelin hologrammihahmot perustuvat todellisiin, Star Wars -universumissa eläviin aitoihin petoihin.

Kohtauksen takana on myös upea ripaus elokuvahistoriaa. Alkuperäisten Dejarik-hahmojen luomisessa mukana ollut ja muun muassa Jabba the Huttin suunnittelua Jedin paluu -elokuvassa johtanut efektiveteraani Phil Tippett on ollut mukana myös uutuuselokuvan tuotannossa. Tippett Studion stop-motion-animaattorit, jotka ovat hioneet käytännön efektejä aiemmin The Mandalorian- ja Skeleton Crew -sarjoissa, toivat perinteistä efektitaikaa myös tähän valkokangasseikkailuun.

Ohjaajalegenda kokkina ja tuttu metallinen ääni

Elokuva tarjoaa pari erittäin nerokasta äänicameota. C-3PO-droidin puvun sisässä vuosikymmeniä loistanut Anthony Daniels kuullaan lennonjohtodroidien äänenä. Danielsin esittämät droidit antavat Mandalorialaiselle, Grogulle ja Zebille luvan laskeutua Nal Huttaan tapaamaan Kaksosia.

Vieläkin yllättävämpi vierailu kuullaan Ardennian-rotuisen Hugo Durant -kokin roolissa, jonka ääninäyttelijäksi on napattu itse Oscar-voittaja ja ohjaajalegenda . Hahmon sukunimi Durant on samalla hauska sisäpiirin viittaus, sillä elokuvan ohjaaja Jon Favreau ääninäytteli saman lajin edustajaa, Rio Durantia, vuoden 2018 Solo: A Star Wars Story -elokuvassa.

Koskettava muistutus Carl Weathersille

Kenties kaunein ja liikuttavin piiloviittaus liittyy edesmenneeseen Carl Weathersiin, joka näytteli The Mandalorian -sarjassa Greef Kargaa ja ohjasi myös useita sarjan jaksoja. Elokuvassa Dejarik-areenalle johtavan oviaukon yläpuolelle on sijoitettu kyltti, jossa lukee teksti ”Weathers Apollo”.

Tämä on suora ja kunniakas kumppanuusviittaus Weathersille, joka muistetaan Star Wars -roolinsa lisäksi ikuisesti Hollywoodin historiassa Apollo Creedin roolista legendaarisessa Rocky-elokuvasarjassa. Kyltti varmistaa, että Weathersin perintö pysyy tiiviinä osana kaukaisen galaksin tarinaa.

YouTube-sukupolvi valloittaa elokuvateatterit – Hollywood kiinnostui kovasti Kommentit pois päältä artikkelissa YouTube-sukupolvi valloittaa elokuvateatterit – Hollywood kiinnostui kovasti

Hollywoodissa puhaltavat uudet tuulet, ja tällä kertaa ne tulevat suoraan YouTubesta. Kaksi nuorten sisällöntuottajien tekemää kauhuelokuvaa, ja , ovat nousseet valtaviksi kassamagneeteiksi ja houkutelleet erityisesti Z-sukupolven katsojia takaisin elokuvateattereihin.

Erityisen huimaa menestystä on tehnyt 20-vuotiaan -luoja Kane Parsonsin ohjaama Backrooms. Noin 8,8 miljoonan euron budjetilla tehty elokuva keräsi avausviikonloppunaan yli 71 miljoonaa euroa lipputuloja Pohjois-Amerikassa ja yli 103 miljoonaa euroa maailmanlaajuisesti. Samalla siitä tuli tuotantoyhtiö A24:n historian suurin avaus.

Kuva: Filmaatikko Backrooms arvostelu

Myös 26-vuotiaan YouTube-tekijä Curry Barkerin ohjaama Obsession on ylittänyt odotukset. Alle 900 000 euron budjetilla tehty kauhuelokuva on kerännyt jo lähes 132 miljoonaa euroa lipputuloja. Tuotto on niin poikkeuksellinen, että monet alan asiantuntijat uskovat suurten studioiden alkavan etsiä uusia tekijöitä yhä aktiivisemmin juuri verkosta.

Ilmiö kertoo ennen kaikkea siitä, että nuoret katsojat seuraavat tekijöitä yhtä paljon kuin elokuvabrändejä. YouTubessa kasvaneet ohjaajat osaavat puhutella yleisöään suoraan sosiaalisen median kautta, eikä markkinointiin tarvitse käyttää kymmeniä miljoonia euroja. Hollywoodissa seurataankin nyt tarkasti, onko tässä tulevaisuuden menestysresepti – pienempi budjetti, suurempi yhteys yleisöön ja paljon vähemmän perinteisiä sääntöjä.

Jos kehitys jatkuu samanlaisena, seuraava suuri -ohjaaja saattaa löytyä elokuvakoulun sijaan YouTube-kanavan takaa.