Toimintaelokuvien legenda: Top 3 Walter Hill -elokuvaa Kommentit pois päältä artikkelissa Toimintaelokuvien legenda: Top 3 Walter Hill -elokuvaa

Walter Hill

Yhdysvaltalainen elokuvaohjaaja, tuottaja ja käsikirjoittaja Walter Hill tunnetaan räjähtävistä testosteronia pulppuavista toimintaelokuvista, joista löytyy paljon myös veijarimaisia hahmoja sekä nokkelaa dialogia. Tästä syystä häntä on pidetty ohjaajalegenda Sam Peckinpahin manttelinperijänä. Hill aloitti ohjaamalla televisiosarjoja, kuten Gunsmoke, Wild Wild West ja Bonanza, jatkaen myöhemmin apulaisohjaajana muun muassa elokuvissa Thomas Crown Affair (1968) ja Bullitt (1968). Ensimmäisen kokoillan elokuvansa Hard Times Hill ohjasi vuonna 1975, joka kertoo kulkuri Chaneystä (Charles Bronson) ja keikarimaisesta huijari Speedistä (James Coburn) , jotka koittavat onneaan paljain käsin nyrkkeilyn parissa, 1930-luvun New Orleansissa. Hillin seuraava ohjaustyö pakoautonkuljettaja Cowboysta (Ryan O’Neil) kertova elokuva Keikkakuski (The Driver) muistetaan sen sisältämistä näyttävistä kaahailukohtauksista. Elokuvan kohtaukseen, jossa keikkakuski esittelee taitojaan häntä palkkaaville pankkirosvoille, viitataan Ubisoft Reflectionsin kehittämän videopelin surullisen kuuluisassa ja vaikeassa johdannossa. Siinä pelaaja joutuu esittelemään stuntteja, päästäkseen sisälle rikollispiireihin. Lisäksi Hill tuotti Ridley Scottin tieteiskauhuelokuvan Alien – Kahdeksas matkustaja (1979).

Tuotteliaimmillaan Walter Hill oli 1980 ja 1990-luvuilla, jolloin hän teki useita klassikoiksi muodostuneita elokuvia, kuten 48 tuntia, Liekehtivät kadut (Street of Fire), Geronimo – An American Legend, Raivoisa ajojahti (Southern Comfort) sekä Red Heat. Hill on ollut etulinjassa myös lännenelokuvagenren elvyttämisessä, ohjaten muutamia uudenaikaisia länkkäreitä, kuten Lainsuojattomat (1980), Villi Bill (1995) ja Geronimo (1993) aikana, jolloin genre ei ollut muodissa. Hän onkin kertonut kaikkien elokuviensa olevan eräänlaisia“westernejä”, jonka arvomaailma ja asetelmat ovat usein siirretty nykypäivään. 2000-luvulla ohjaajan tahti on hiljentynyt, ja hän on keskittynyt suurilta osin televisiotöihin. Hän on ohjannut western-minisarjan Broken Trail (2007) sekä tuottanut HBO:n sarjan Deadwood, joiden lisäksi elokuvia on ilmestynyt väljään tahtiin. Esitelläkseni legendaarisen toimintaohjaajan tuotantoa, olen valinnut kolme parasta kokopitkää elokuvaa Hillin pitkän uran varrelta.

3. Last Man Standing (1996)

Elokuva Last Man Standing on oivallinen esimerkki ohjaajan 1990-luvun tuotannosta, jonka toiminta hidastuksineen nousee ennennäkemättömiin sfääreihin. Tämä 1930-luvun laman aikaan sijoittunut gangsterielokuva kertoo salaperäisestä gangsterista nimeltä John Smith (Bruce Willis), joka pakenee lainvalvojia Chicagosta Eteläiseen Teksasin, missä kohtalo ajaa hänet tomuiseen pikkukaupunkiin nimeltä Jericho. Kaupunkia hallitsee kaksi kilpailevaa jengiä: italialaiset Strozzit ja irlantilaiset Doylet, jotka taistelevat kaupungin ja pimeän pirtubisneksen herruudesta. Ensimmäisenä irlantilaisgangsterit romuttavat Smithin auton, mikä ei liipasinherkkää miestä miellytä. Smith pyrkii rahastamaan molempien tahojen kustannukselle, liukumalla eri osapuolten välillä. Last Man Standing on sovitus japanilaisen Akira Kurosawan samuraielokuvasta Onnensoturi (Yojimbo), mikä inspiroi myös Clint Eastwoodin Sergio Leonen italo western-klassikkoa Kourallinen dollareita (1964). Hill vie molempien elokuvien kovaotteisen toiminnan entistä pitemmälle, Hong Kong -elokuvia muistuttavilla hidastetuilla kuolemilla, joissa ruutia palaa ja raadot lentävät näyttävässä kaaressa. Yksi elokuvan muistettavimpia kohtauksia on elokuvan alussa, jossa Smith kaivaa laukustaan kaksi Colt M1911-pistoolia, ja tokaisee tyynesti: “Menen vähän juttelemaan niille miehille, jotka romuttivat autoni”. Lopputuloksen voi arvata.

Kovassa vedossa olevan Bruce Willisin ohella nimekkäät näyttelijät, kuten Bruce Dern, Christopher Walken ja David Patrick Kelly antavat parastaan. Willisin vaitelias ja raaka hahmo tuo mieleen italo westernien karut antisankarit, kuten Sergio Leonen Dollari-trilogiassa esiintynyt Eastwoodin esittämä Mies vailla nimeä. Walken on jälleen omiaan Doylen pyssymies Hickeynä, mikä on elokuvan värikkään hahmogallerian kermaa. Nokkelaa dialogia ei myöskään pidä unohtaa, mikä tuo kovaotteiseen toimintaelokuvaan myös aimo annoksen huumoria. Lisäksi vanhanaikaisen näköinen, seepian sävyinen yleisilme ja lauluntekijä-kitaristi Ry Cooderin säröisen slide-kitaran hallitsema musiikki antavat elokuvaan oman lisävärinsä. Last Man Standing on yksi 1990-luvun tyylikkäimpiä ja aliarvosteuimpia action-leffoja.

2. Lainsuojattomat (The Long Riders, 1980)

1970-luvulla lännenelokuvien suosio alkoi hiipua, mutta genre tavoitti aallonpohjan 1980-luvulla. Tosielämän lainsuojattomasta Jesse Jamesistä, hänen veljestään Frankistä ja heidän jengistään kertovaa elokuvaa Lainsuojaton pidetään yhtenä harvoista oikeasti hyvistä 1980-luvun westerneistä. Tämä hieman romantisoitu ja toiminnantäyteinen länkkäri keskittyy Jamesien ja Youngerien veljesten muodostaman jengin viimeisiin vaiheisiin, aina hurjista junaryöstöistä epäonniseen Northfieldien ryöstöön ja Jessen salamurhaan Robert Fordin toimesta. Elokuvan vahvuuksia ovat lisäksi erityisesti pääosan esittäjien hienot roolisuoritukset, jotka esittävät oikeat veljekset: James Keach Stacy, David Keach ja Robert Carradie, Dennis ja Randy Quaid sekä Nicholas ja Christopher Quest. Elokuva sisältää useita ikimuistoisia kohtauksia, kuten Cole Youngerin (David Carradine) ja Sam Starrin (James Remarr) välinen puukkotappelu teksasilaisessa saluunassa ja näyttävien hidastuksilla ja veriroiskeilla koreileva Minnesotan Northfieldin kaupungin epäonninen pankkiryöstö . Tosielämässä Kaupungin asukkaat, jotka osasivat odottaa Jamesin veljeksiä, järjestivät väijytyksen, jossa sai surmansa kaksi jengiläistä ja useat haavoittuivat.

Kirsikkana kakun päällä toimii Hillin luottosäveltäjä Ry Cooderin tekemä akustinen, amerikkalaisten perinnemusiikkia muistuttava musiikki, jossa kuullaan niin viuluja, mandoliinia kuin myös irlantilaisperäistä kielisoitin dulcimeria. Lisäksi Cooderin lännenelokuvien suurista orkesteriteemoista poikkeava alkuperäismusiikki voitti Los Angeles Film Critics Association Awardsin parhaimman soundtrackin palkinnon.

1. Oikeuden puolesta (Extreme Prejudice, 1987)

Olen antanut ensimmäisen sijan toimintaelokuvalle Oikeuden puolesta, mikä on ehdottomasti yksi parhaimpia Hillin elokuvia 1980-luvulta. Tämä moderniin Etelä-Teksasin miljööseen sijoittuva toimintapläjäys kertoo kahdesta vanhasta kaveruksesta, jotka ovat vuosien saatossa ajautuneet lain eri puolille: harvapuheinen ja kovapintainen Jack Benteen (Nick Nolte) on lainvalvoja Texas Ranger, kun taas suulaampi Cash Bailey (Powers Booth) on Meksikon suurimpia huumeparoneita. Benteen yrittää saada vanhaa ystäväänsä antautumaan, mutta Bailey ei halua jättää korskeaa elämäntapaansa kartonoineen, helikoptereineen ja yksityisarmeijoineen. Miesten välistä jännitettä voimistaa entisestään kavereiden yhteinen nuoruudenrakkaus ja Benteenin vaimo Sarita (Maria Alonso Conchita), jota vanha suola on alkanut janottamaan.

Koko soppaan sotketaan vielä sekalainen joukkue USA:n armeijan erikoisjoukkojen sotilaita, jotka tavoittelevat myös Baileytä, joiden kanssa Benteen on pakotettu yhteistyöhön yhteisen tavoitteen saavuttamiseksi. Benteenin ja miesten tie vie lopulta Baileyn haciendalle Meksikoon, missä sotilaat saavat surmansa Sam Peckinpahin Hurjalle joukolle kunniaa tekevässä verisessä ja esikuvaansa intensiivisemmässä ammuskelussa. Sekä kohtaus että koko elokuva ovat kunnianosoitus Peckinpahin Hurjalle joukolle, jonka asetelman, toiminnan ja miesten välisen kunnian Hill on onnistuneesti tuonut “nykypäivän” miljöön.

Elokuva on usein myös yhtä hyvä kuin sen musiikki, joka tässä tapauksessa on muun muassa Ramboista ja Total Recallista tunnetun maestro Jerry Goldsmithin vakaata käsialaa. Musiikki yhdistää orkesterisaundeja ajan syntetisaattoreihin, mikä tekee elokuvasta leimallisen 80-lukulaisen. Taas savuisissa tavernoissa ja seesteisessä haciendassa soivan meksikolaisen lähdemusiikin on tuottanut itse Ry Cooder. Oikeuden puolesta on itselleni hyvin helppo valinta ohjaajan parhaaksi elokuvaksi, koska siinä on sopivassa määrin toimintaa, huumoria, jännitystä, nokkelaa sanailua, hyviä näyttelijöitä sekä aavistus romanssia pehmentämään elokuvan muutoin maskuliinista tyyliä. Leffassa  yhdistyy perinteisten lännenelokuvien tenho ja modernien toimintaelokuvien särmä, mikä tarjoaa sekä vaikuttavan että viihdyttävän katselukokemuksen.

(Päivitetty 14.3.2020. Yleisiä korjauksia kieliasuun).

 

Rytmi-iloittelun mestarillinen paluu, joka hurmaa ja haastaa – arvostelussa Rhythm Paradise Groove Kommentit pois päältä artikkelissa Rytmi-iloittelun mestarillinen paluu, joka hurmaa ja haastaa – arvostelussa Rhythm Paradise Groove

on Nintendon ja TNX:n kehittämä sekä Nintendon julkaisema rytmipeli ja suositun pelisarjan viides pääosa. Heinäkuussa 2026 Switchille julkaistu peli tuo sarjan takaisin yli vuosikymmenen tauon jälkeen. Musiikillisesta ilmeestä vastaa jälleen sarjan pitkäaikainen pääsäveltäjä Tsunku yhdessä muiden säveltäjien ja vierailevien artistien kanssa.

Ensivaikutelma pelistä on erittäin positiivinen. Peli tuntuu heti alusta alkaen viimeistellyltä, sujuvalta ja teknisesti varmatoimiselta. Rytmiikkansa vuoksi peli hyötyy matalan viiveen äänentoistosta tai kiinteästä liitännästä, sillä Bluetooth-kuulokkeiden mahdolliset viiveet voivat vaikuttaa ajoituksen tarkkuuteen.

Sisältöä pelissä on poikkeuksellisen runsaasti. Yksinpeli koostuu 80 erilaisesta rytmipienipelistä, jotka on jaettu 16 sarjaan. Jokaisen neljän tavallisen pienipelin sarjan huipentaa Remix-kenttä, joka yhdistelee aiemmin opittuja rytmejä ja teemoja vauhdikkaaksi musiikkikokonaisuudeksi. Pelissä on yhteensä 20 erilaista Remixiä, joista viimeisin yhdistää kaikkien aiemmin koettujen minipelien haasteet yhdeksi pitkäksi kokonaisuudeksi. Mukana on myös roolipelimäinen Beatspell-pelitila, jossa hirviöitä vastaan taistellaan taikoja lohtimalla rytmikkäillä painikeyhdistelmillä, sekä kokeneimmille pelaajille suunnattu visuaaliton Night Mode -haastetila.

Moninpeli tarjoaa erinomaisen viihdepaketin 2–4 pelaajalle. Mukana on yli 30 erillistä yhteistoiminnallista ja kilpailullista minipeliä, joissa päästään esimerkiksi suojelemaan kuninkaan vaunuja nuolilta tai kisaamaan kakkuviipaleen nappauksesta täsmällisellä ajoituksella.

Ohjaus noudattaa sarjan perinteistä, saavutettavaa linjaa. Peliä pelataan pääosin selkeillä painikesyötteillä (kuten A- ja B-nappeja sekä suuntaohjainta käyttäen), joten se toimii moitteettomasti niin kannettavassa tilassa, Nintendo Switch Litellä kuin Pro Controllerillakin ilman pakollista tarvetta irrotettaville Joy-Con-ohjaimille. Tuetuilla ohjaimilla peli hyödyntää myös HD Rumble -tärinää, joka antaa mekaanista tuntopalautetta rytmin tueksi.

Visuaalisesti peli on värikäs ja täynnä hulvattomia animaatioita. Musiikkiraita on pelin suurin valttikortti, ja monet eri tyylilajit pitävät tunnelman tuoreena läpi koko pelin.

Kaiken kaikkiaan Rhythm Paradise Groove on erittäin onnistunut rytmipeli, joka tarjoaa valtavasti pelattavaa sekä yksin- että moninpelissä. Mielestäni 39,99 euron suositushinta on täysin perusteltu runsaslukuisen sisällön ja korkean uudelleenpelattavuuden ansiosta. Suosittelen peliä lämpimästi niin rytmipelien ystäville kuin kavereiden kanssa pelattavaksi bilepeliksi.

Arvostelu: Valtteri Seppälä

8.5 / 10
Hyvää +Runsas ja monipuolinen pelisisältö +Laaja ja tarttuva musiikkimaailma +Riemukas 2–4 pelaajan moninpeli +Helposti opittava ja saavutettava ohjaus Huonoa – Jyrkät vaikeustasopiikit joissakin kentissä

Star Wars: The Mandalorian and Grogu saapuu Disney+:aan syyskuussa Kommentit pois päältä artikkelissa Star Wars: The Mandalorian and Grogu saapuu Disney+:aan syyskuussa

saapuu yksinoikeudella +-palveluun 2. syyskuuta. Samalla Disney julkaisi elokuvasta uuden trailerin.

Elokuva jatkaa Din Djarinin (Pedro Pascal) ja Grogun tarinaa The Mandalorian -sarjan jälkeen. Kaksikko saa tällä kertaa tehtäväkseen auttaa Imperiumin jälkeistä Uutta Tasavaltaa, joka kamppailee edelleen eri puolille galaksia hajaantuneiden keisarillisten sotaherrojen kanssa.

Elokuvan ohjaajana toimii Jon Favreau, joka on myös yksi sen tuottajista. Tuottajina toimivat lisäksi Kathleen Kennedy, Dave Filoni ja Ian Bryce. Musiikin säveltää Ludwig Göransson.

Elokuvassa nähdään Pedro Pascalin lisäksi muun muassa Sigourney Weaver ja Jeremy Allen White.

Disney kuvailee elokuvaa itsenäiseksi seikkailuksi, jonka luvataan sisältävän uusia maailmoja, olentoja ja avaruustaisteluita. Tarinan on tarkoitus toimia myös uusille katsojille, vaikka se jatkaa The Mandalorian -sarjan tapahtumia.

Myös kaksi uutta Star Wars -julkaisua

Elokuvan yhteydessä Disney+ saa 2. syyskuuta myös uuden animoidun LEGO : The Mandalorian -erikoisjakson.

Päivää myöhemmin, 3. syyskuuta, palveluun saapuu puolestaan Star Wars: The Mandalorian and Grogu Official Podcast.

Disney julkaisi samalla trailerit kaikista kolmesta julkaisusta.

Star Wars: The Mandalorian and Grogu saapuu Disney+-palveluun 2. syyskuuta 2026.