Star Wars -sarja Ahsokan suosittu pahis on monille uusi tuttavuus – universumin intohimoisimmat fanit tuntevat hänet kuitenkin jo 90-luvulta saakka Kommentit pois päältä artikkelissa Star Wars -sarja Ahsokan suosittu pahis on monille uusi tuttavuus – universumin intohimoisimmat fanit tuntevat hänet kuitenkin jo 90-luvulta saakka

Ahsoka-sarjan hurjaan suosioon noussut pahis, suuramiraali on takuulla monelle -tilaajalle täysin uusi tuttavuus. Lieneekö moni ajatteleekin, että kyseessä on täysin uusi hahmo, joka on kirjoitettu -universumiin kyseistä sarjaa varten? Asia ei lainkaan ole näin!

Meille nörteille, kyseisen ”kapiaisen esikuva” on tuttua kauraa jo aina 1990-luvulta saakka. Grand Admiral Thrawn, tai täydellisemmin, Mitth'raw'nuruodo, on nimi, joka on resonoitunut vuosikymmenien ajan galaksin fanien keskuudessa, tuoden mukanaan kunnioitusta, pelkoa ja salaperäisyyttä. Thrawn on ainutlaatuinen paitsi älykkyytensä myös historian monimutkaisuutensa takia.

Timothy Zahn loi Thrawn-hahmon 1990-luvun alussa, herättäen Star Warsin kirjallisuuden uuteen kukoistukseen. Jopa niinkin hyvin, että usein korviin kaikuu väite, että kyseisen kirjatrilogian olisi suotu olevan se ”oikea” jatko-osa trilogia alkuperäiselle. Tähän asiaan muuten palataan vielä Errorinkin saralla!

Thrawn on Chiss, joka kuuluu rotuun, jonka olemassaolosta galaksin suuri yleisö on vain vaivoin tietoinen. Zahnin kirjasarja, joka alkaa teoksella Heir to the Empire, asettaa Thrawnin keisarillisen laivaston Grand Admiraliksi ja uudeksi pääviholliseksi kuolleiden Palpatinen ja Vaderin tilalle.

Thrawn ei ole tyypillinen Star Wars -pahis. Tämä rakastettu ”kapiaisen esikuva” ei johda pelon tai vihan kautta, vaan strategisen älykkyyden ja syvällisen taiteen ymmärryksen avulla, analysoimalla vihollistensa kulttuureja ennustaakseen heidän liikkeitään. Tämä taktiikka tuo hänet usein strategisen edun asemaan, ja tekee hänestä uhan koko galaksille. Käytöskin hänellä on varsin herrasmiesmäistä, kun lähdetään vertailemaan muihin tunnettuihin Star Wars-pahiksiin.

2000-luvun uusi nousu – suuramiraalin kukoistus

Thrawnin tarina sai uuden luvun, kun hahmo astui animaation maailmaan 2000-luvun Star Wars -sarjassa. Thrawnista tuli sarjan pääantagonisti ja hänen taktiset suunnitelmansa loivat useita konflikteja sarjan sankareille. Thrawn esitteli uuden sukupolven faneille tämän taktisen nerouden ja samalla omisti paikkansa virallisessa Star Wars -kanonissa.

Videopelien saralla Thrawn on ollut niin ikään näkyvässä roolissa, erityisesti strategiapeleissä, kuten Star Wars: Empire at War, jossa hän johtaa Imperiumin joukkoja taistelussa kapinallisia vastaan. Peleissä pelaajat pääsevät kokeilemaan Thrawnin strategista älykkyyttä ja mahdollisuutta hallita koko galaksia. Ensimmäisen debytoinnin hän teki kuitenkin jo vuonna 1994 julkaistussa Tie Fighterissä.

Star Wars -sarja Ahsokan suosittu pahis on monille uusi tuttavuus - universumin intohimoisimmat fanit tuntevat hänet kuitenkin jo 90-luvulta saakka

Thrawn otti merkittävän askeleen eteenpäin, kun hän teki debyyttinsä live-actionissa The Mandalorian (maininnan verran tosin) ja erityisesti sen jatkossa, -sarjassa, jossa miekkonen teki varsin näyttävän debyytin Star Warsin live-action touhuihin vihdoin elävänä itsenään. Mikä hauskinta, hahmoa muuten esittää täysin sama mies, joka ääninäytteli Thrawnia jo Rebels-sarjassa. Hän on tunnetun näyttelijän, Mad Mikkelsenin, veli Lars Mikkelsen.

Star Wars -sarja Ahsokan suosittu pahis on monille uusi tuttavuus - universumin intohimoisimmat fanit tuntevat hänet kuitenkin jo 90-luvulta saakka

Cyberpunk-tarina vuosikymmenten takaa herää henkiin Netflixissä Kommentit pois päältä artikkelissa Cyberpunk-tarina vuosikymmenten takaa herää henkiin Netflixissä

Half-Life 2: Episode 1

Vuonna 1981 nuori kirjailija Marc Laidlaw kirjoitti cyberpunk-novellin – dystooppisen kertomuksen jengien hallitsemasta maailmasta, jossa kunniakoodit ja väkivalta törmäävät toisiinsa. Tarina julkaistiin alun perin Omni-lehdessä vuonna 1983 ja päätyi myöhemmin osaksi -kokoelmaa. Nyt, yli 40 vuotta myöhemmin, tämä unohtunut tarina on saanut uuden elämän Netflixin suositussa animaatiosarjassa Love, Death & Robots.

Laidlaw tunnetaan parhaiten legendaarisen -pelisarjan pääkirjoittajana, mutta hänen uransa alkoi kauan ennen videopelimaailmaa. 400 Boys syntyi yksinkertaisesta inspiraatiosta – Laidlaw halusi keksiä viileitä jengien nimiä samalla tavalla kuin keikkajulisteiden bändit koristivat katujen tolppia Eugene, Oregonissa.

Uusi sovitus 400 Boys -tarinasta on osa Love, Death & Robots -sarjan neljättä tuotantokautta. Jakson ohjasi Emmy-palkittu Robert Valley, ja sen käsikirjoitti Tim Miller – tunnettu myös sarjan aiemmista visuaalisista ja kokeellisista tuotannoista. Pääosassa kuullaan Star Warsista tuttu John Boyega. Visuaalisesti upea ja tunnelmallisesti brutaali jakso antaa tarinalle uuden ulottuvuuden, jota Laidlaw itse ihailee.

He tekivät siitä visuaalisesti paljon hauskemman kuin mitä se oli alkujaan. – Laidlaw sanoi.

Vaikka Laidlaw ei itse ollut syvällisesti mukana sovituksessa, hän suhtautui projektiin ilolla ja yllätyksellä.

Oli hauskaa vain istua sivussa ja nauttia lopputuloksesta. – Hän sanoi.

Kirjailija myös nauhoitti tarinasta äänikirjan pandemian aikaan YouTubeen – sieltä ohjaaja Valley sai ensimmäisen tuntumansa alkuperäismateriaaliin.

Laidlaw on ollut pois peliteollisuudesta jo vuodesta 2016, ja vaikka Half-Life jää taakse, ei luomisen palo ole sammunut. Hän tekee nykyään musiikkia, julkaisee vanhoja -aikaisia materiaaleja netissä ja seuraa pelimaailmaa etäältä. Tarjouksia peleihin kirjoittamisesta on tullut, mutta ne eivät ole olleet kiinnostavia – “laser tag -mobiilipelin synopsis” ei juuri innostanut Half-Lifen kirjoittajaa.

Entä jos Valve soittaisi ja pyytäisi tekemään Half-Life 3:n?

En tekisi sitä. Me tarvitsemme uusia tarinoita – ei vanhojen uudelleenkertomista. – Laidlaw vastaa suoraan.

Hän uskoo, että uuden sukupolven tekijöiden on aika ottaa ohjat. Silti 400 Boys osoittaa, että vanhoillakin tarinoilla voi olla tulevaisuus. Laidlawin varhainen cyberpunk-visio herää henkiin vuosikymmeniä myöhemmin, ja kenties tämä ei jää viimeiseksi kerraksi, kun hänen mielikuvituksensa löytää tiensä uudelle yleisölle.

Ääninäyttelijöiden liitto haastaa Epic Gamesin: tekoälyllä tuotettu James Earl Jonesin ääni kyseenalaistetaan Kommentit pois päältä artikkelissa Ääninäyttelijöiden liitto haastaa Epic Gamesin: tekoälyllä tuotettu James Earl Jonesin ääni kyseenalaistetaan

Fortnitessa debytoinut tekoälyllä äänitetty Darth Vader aiheutti myrskyn työmarkkinoilla. syyttää Epic Gamesia laittomasta toiminnasta.

Ääninäyttelijöiden ammattiliitto SAG-AFTRA on jättänyt epäreilun työkäytännön valituksen Epic Gamesin omistamaa Llama Productionsia vastaan, liittyen Fortnitessa julkaistuun tekoälypohjaiseen Darth Vader -hahmoon. Liiton mukaan tekoälyn käyttö ääniroolissa rikkoo neuvotteluoikeuksia ja syrjäyttää ihmisesiintyjien työn.

Tekoäly-Vader rikkoo rajoja – ja sopimuksia

Fortnitessa nähty uusi Darth Vader -NPC osaa keskustella pelaajien kanssa, ja jopa tarjota tukea mielenterveyteen liittyvissä tilanteissa. Hahmo käyttää James Earl Jonesin ikonista ääntä, jota on tuotettu tekoälyllä näyttelijän perikunnan suostumuksella. Jones, joka kuoli vuonna 2024, oli pitkään pitänyt Vaderin ääntä olennaisena osana -tarinaa.

Vaikka perikunta hyväksyi yhteistyön, SAG-AFTRA kokee, että Epic käytti tekoälyä ilman asianmukaisia neuvotteluja, rikkoen näin liiton kanssa sovittuja käytäntöjä. Liiton mukaan olisi pitänyt neuvotella mahdollisuudesta käyttää ihmisesiintyjiä, jotka ovat aiemmin tulkinneet Vaderin ääntä videopeleissä.

Pitkittynyt lakko ja kiistellyt AI-pykälät

Ääninäyttelijöiden edustajat ovat olleet lakossa jo 10 kuukautta, juuri tekoälyyn liittyvien ehtojen takia. Vaikka suurin osa muista sopimuskohdista on hyväksytty, AI:n käyttö äänirooleissa on jäänyt kiistanalaiseksi. Liitto korostaa, että se ei vastusta teknologiaa sinänsä, vaan vaatii oikeutta neuvotella sen käytöstä.

Valitus on nyt Yhdysvaltain kansallisen työelämälautakunnan (NLRB) käsissä. Jos lautakunta katsoo, että Epic on toiminut lainvastaisesti, se voi määrätä erilaisia seuraamuksia, kuten vaatia hahmon poistamista pelistä, uuden ääninäyttelijän palkkaamista tai muita hyvitystoimia. Prosessi voi kestää kuukausia tai jopa vuosia, mutta osapuolet voivat myös päätyä sovintoon ennen sitä.

Tapaus heijastaa laajempaa jännitettä peliteollisuudessa: voiko tekoäly korvata ihmistaiteilijoita, ja kenellä on valta päättää siitä? Fortniten Darth Vader saattaa jäädä historiaan – ei pelkästään pelihahmona, vaan rajapyykkinä pelialan työehdoissa.