Villi seikkailu uusilla kasvoilla – arvostelussa Xenoblade Chronicles X Definitive Edition Kommentit pois päältä artikkelissa Villi seikkailu uusilla kasvoilla – arvostelussa Xenoblade Chronicles X Definitive Edition

Xenoblade Chronicles X – Definitive Edition julkaistiin Switchille taannoin, ja sen toi markkinoille Nintendo, Suomen alueella julkaisijana . Pelin kehittäjänä toimii Monolith Soft, joka tunnetaan kunnianhimoisista roolipeleistään. Pelissä maapallo on tuhoutunut galaktisen sodan seurauksena, ja selviytyjät ovat pakkolaskussa oudon ja villin Mira-planeetan pinnalla. Pelaaja liittyy BLADE-järjestöön suojelemaan New Los Angelesia ja etsimään toivoa ihmiskunnan jatkumolle. Avoin maailma, monipuolinen taistelujärjestelmä ja syvä tutkimusmatkailu tekevät tästä scifi-RPG:stä unohtumattoman seikkailun.

En odottanut tältä peliltä juuri mitään. Olin ajatellut, että kyseessä olisi joku perusanimemättö toimintapeli, jossa kävellään pitkin neonväreillä kyllästettyjä polkuja, sekä värikkäitä maailmoja ja hakataan hirviöitä rytmikkään musiikin tahtiin. No, olin tavallaan oikeassa – mutta myös aika pahasti väärässä. Xenoblade Chronicles X – Definitive Edition onnistui vetämään minut mukaansa yllättävän vahvasti.

Jo ensituntuma pelistä oli positiivinen. Kontrollit toimivat hyvin, ohjattavuus on sulavaa ja maailma tuntuu heti isommalta kuin Switchin ruudulle edes mahtuu kerralla. Se fiilis, kun ensimmäistä kertaa seisot jyrkänteen laidalla ja näet horisonttiin jatkuvat aarniometsät sekä vuoristot ja jättimäiset hirviöt, on maaginen. Se on yksi niistä hetkistä, jolloin tietää, että pelin parissa tulee viettämään tunteja – ihan vaan tutkimassa ja fiilistelemässä.

Tutkimusmatkailua ja omaa tahtia

Pelin iso juttu on vapaus. Mira on jaettu segmentteihin, joita tutkitaan sekä tarinan edistämiseksi että palkintojen ja resurssien keräämiseksi. FrontierNav-järjestelmä antaa mahdollisuuden laittaa ”probeja” kartalle – keräämään Miraniumia tai tutkimustietoa. Tää järjestelmä on koukuttava, ja siihen jää helposti jumiin: ”vielä yksi alue, vielä yksi probe, vielä yksi tyranni tuhottavaksi.”

Ja ne tyrantit! Vihollisista kovimmat ovat todellisia bossimaisia örkkejä, jotka pistää kampoihin toden teolla. Taistelusysteemi on real-time-pohjainen, mutta silti taktiikkapainotteinen. Valitset classin, kehität taitoja ja yrität optimoida artit, eli taistelutekniikat. Tämä ei kuitenkaan ole mikään hikiratkaisu-RPG, vaan systeemi tuntuu tarpeeksi kevyeltä, että siihen pääsee sisään, mutta tarjoaa syvyyttä niille, jotka jaksavat hioa tiimiään huippukuntoon.

Pelin suurin kompastuskivi? Grindaus.

Tason nostaminen vie aikaa. Hahmon XP nousee hitaasti ja classien kehittäminen vaatii runsaasti taistelua. Alussa tämä ei haittaa – maailma on uusi ja jännittävä – mutta jossain kohtaa juokseminen samojen hirviöiden perässä alkaa tuntua mekaaniselta. Onneksi peli ei varsinaisesti pakota tähän kuin harvoin, mutta jos tavoitteena on maksimaalinen kehitys, pitää varautua grindisessioihin.

Audiomaailma – sekä siunaus että kirous

Musiikeista iso plussa – paitsi se hiton NLA:n taustabiisi. Se jää soimaan päähän tavalla, joka ei ole hyvä asia. Useamman minuutin looppi, joka alkaa toistaa itseään ärsyttävällä tavalla jo ensimmäisen pelitunnin aikana. Harmi, sillä muuten pelin ääniraita on erinomainen: tutkimusmatkailussa soi rauhoittava ambient, taisteluissa energinen rytmi, ja yleinen tunnelma tukee hyvin sitä, että olet eksynyt oudolle, mutta kiehtovalle planeetalle.

Hahmojen ja vihollisten ääniefektit taas… no, ne voisivat olla monipuolisempia. Samat äänet toistuvat vähän liikaa, ja kun tiimitoverit huutavat samat voitonhuudot taistelun päätteeksi kerta toisensa jälkeen, tekee mieli heittää Joy-Con ikkunasta. Mutta hei – kävelyäänet NLA:ssa! En edes tiennyt tarvitsevani niitä elämääni, ennen kuin ne kutittivat aivoja täydellisellä tavalla.

Graafisesti peli on kaunis

Huomaa kyllä, että alkuperäinen peli on vuodelta 2015 – mutta remasterointi on tehty taidolla. Maisemat ovat huikeita, yksityiskohdat teräviä ja värimaailma on selvästi päivitetty nykystandardien tasolle. Hahmot näyttävät paremmilta kuin ennen ja animaatiot – vaikkakin hieman toistuvia – ovat silti sulavia. Hirviöt erityisesti on mallinnettu upeasti, ja niiden yksityiskohdat näkyvät hienosti, kun niitä tutkii läheltä.

Kannattaako ostaa?

Tässä tulee rehellinen mielipide: 60€ on vähän turhan paljon 10 vuotta vanhasta pelistä, vaikka se olisi kuinka hyvin remasteroitu. Mutta… Nintendo on Nintendo, eikä hintalappu lähde heilumaan alaspäin helposti. Jos löydät pelin käytettynä tai saat sen alennuksesta – nappaa heti. Jos tykkäät avoimista maailmoista, tutkimisesta ja kevyestä RPG-elementistä, Xenoblade Chronicles X – Definitive Edition tarjoaa kymmeniksi tunneiksi laadukasta tekemistä.

Itse jään vielä tutkimaan Miraa – vaikka vähän hampaiden kiristelyllä, kun levelointi tuntuu välillä työltä eikä seikkailulta. Mutta se kertoo siitä, että peli on onnistunut sitomaan mukaansa, kun en muuten palaisi sen ääreen ilta toisensa jälkeen.

Arvostelu: Nova Kallio

8 / 10
Hyvää + Pelattavuus, ilman ongelmia + Grafiikat + Toimivuus + Dialogi ja erilaiset vastaukset riippuen omasta valinnasta + Uudet class polut Huonoa - Toistuva musiikki taistelussa ja NLA:ssa - Hahmojen tason nosto grindausta - Yksitoikkoiset ääniefektit Yhteenveto

Call of Duty -elokuva sijoittuu Modern Warfare -universumiin Kommentit pois päältä artikkelissa Call of Duty -elokuva sijoittuu Modern Warfare -universumiin

Paramount Pictures ja ovat vahvistaneet pitkään kehitteillä olleen -elokuvan sijoittuvan pelisarjan suosittuun Modern Warfare -universumiin. Tieto paljastettiin New Yorkissa järjestetyn Fanatics Festin Call of Duty in Culture -paneelissa, jossa asiasta kertoi elokuvan ohjaaja ja toinen käsikirjoittaja Peter Berg.

Vaikka itse tarinasta ei vielä kerrottu juuri mitään, valinta antaa jo melko hyvän kuvan siitä, millaista Call of Duty -elokuvaa on luvassa.

Vuonna 2007 alkunsa saanut Modern Warfare uudisti koko pelisarjan siirtämällä tapahtumat nykyaikaiseen sodankäyntiin. Samalla pelaajille tulivat tutuiksi Captain Pricen, Soapin, Ghostin ja Vladimir Makarovin kaltaiset hahmot, jotka ovat vuosien varrella nousseet koko Call of Dutyn tunnetuimpien kasvojen joukkoon.

Taylor Sheridan mukana käsikirjoituksessa

Peter Berg ei vastaa projektista yksin, sillä käsikirjoitusta kirjoittaa hänen kanssaan myös Taylor Sheridan.

Toistaiseksi ei kuitenkaan tiedetä, perustuuko elokuva suoraan johonkin Modern Warfare -pelien tarinaan vai nähdäänkö täysin uusi kertomus, joka sijoittuu samaan universumiin. Berg ei ottanut asiaan tarkemmin kantaa paneelikeskustelun aikana.

Modern Warfare on yksi Call of Dutyn menestyneimmistä pelisarjoista. Kuuden pääpelin ja useiden uusintaversioiden aikana tarinat ovat seuranneet pääasiassa Task Force 141 -erikoisjoukon operaatioita eri puolilla maailmaa.

Myös pelisarja jatkuu tänä syksynä

Modern Warfare pysyy muutenkin otsikoissa, sillä pelisarjan seuraava osa julkaistaan myöhemmin tänä vuonna.

Vuoden 2019 uudelleen käynnistettyä tarinalinjaa jatkava  saapuu 23. lokakuuta 2026 PC, 5, Series X/S sekä .

Miksi juuri Modern Warfare?

Moni on ehtinyt pohtia myös sitä, miksi ensimmäinen Call of Duty -elokuva rakentuu juuri Modern Warfaren ympärille eikä esimerkiksi Black Opsin.

Black Ops on ollut viime aikoina jälleen paljon esillä vanhempien osiensa uusintajulkaisujen ansiosta, mutta elokuvan näkökulmasta Modern Warfare tarjoaa ehkä hieman helpomman lähtökohdan. Sen maailma on realistisempi, hahmot ovat suurelle yleisölle tuttuja ja tarinat nojaavat enemmän nykyaikaisiin sotilasoperaatioihin kuin salaliittoihin ja kylmän sodan tapahtumiin.

Elokuvan julkaisuaikataulusta tai näyttelijäkaartista ei toistaiseksi kerrottu mitään, joten niitä saadaan vielä odottaa.

”Työntekijät, jotka pelkäävät potkuja, eivät pysty luomaan mullistavia pelejä” – Nintendon edesmenneen johtajan Satoru Iwatan viisaus resonoi pelialan kriisin keskellä Kommentit pois päältä artikkelissa ”Työntekijät, jotka pelkäävät potkuja, eivät pysty luomaan mullistavia pelejä” – Nintendon edesmenneen johtajan Satoru Iwatan viisaus resonoi pelialan kriisin keskellä

Pelialaa jo vuosia piinanneet massiiviset irtisanomisaallot ja studiosulkemiset ovat saaneet monet alan toimijat sekä pelaajat muistelemaan menneitä aikoja. Erityisesti Nintendon entisen pääjohtajan, vuonna 2015 menehtyneen Satoru Iwatan, vanhat linjaukset ja teot ovat nousseet jälleen vahvasti pinnalle. Iwata muistetaan paitsi menestyksekkäistä Wii- ja DS-aikakausista, myös poikkeuksellisesta kriisijohtamisestaan silloin, kun yhtiöllä pyöri huonosti.

Kun 3DS- ja Wii U -konsolit kompuroivat markkinoilla ja ajautui kolmen peräkkäisen vuoden toiminnallisiin tappioihin, Iwata valitsi toisenlaisen tien kuin monet nykyiset pelijätit. Vuonna 2011 hän puolitti oman palkkansa kantaakseen vastuun heikoista tuloksista. Myös muut yhtiön johtajat suostuivat pienempiin palkanalennuksiin, mutta työntekijöihin ei koskettu.

Moraalin lasku tuhoaa luovuuden

Vuonna 2013 sijoittaja kysyi Iwatalta suoraan, miksi Nintendo ei suorita yrityssaneerausta ja vähennä väkeä parantaakseen taloudellista tulostaan. Iwatan vastaus oli selkeä ja ajaton:

Jos vähennämme työntekijöiden määrää parempien lyhytnäköisten taloudellisten tulosten saavuttamiseksi, työntekijöiden moraali laskee. Epäilen syvästi, pystyvätkö potkuja pelkäävät työntekijät kehittämään sellaisia ohjelmistoja, jotka voivat tehdä vaikutuksen ihmisiin ympäri maailman.

Iwata myönsi, että jotkut työnantajat julkistavat saneeraussuunnitelmiaan parantaakseen osakekurssiaan tai hetkellistä tulostaan irtisanomisten avulla. Nintendolla jokaisen työntekijän panosta pidettiin kuitenkin arvokkaana omalla alallaan. Iwata uskoi vahvasti, ettei ihmisten pihalle heittäminen vahvista yhtiön liiketoimintaa pitkällä aikavälillä. Irtisanomisten sijaan Nintendon linjana oli karsia tarpeettomia kuluja ja parantaa tehokkuutta muilla tavoin.

Iwatan legendaarinen sitaatti nousi laajasti esiin pelialan jätti-irtisanomisten alkaessa ja se on valitettavan ajankohtainen edelleen, sillä rajut vähentämiset ja alan rakenteellinen kriisi eivät ole osoittaneet laantumisen merkkejä.