Artikkelit, Pelimusiikki, Pelit

”Please Don’t Stop The Game Music!” – Pelimusiikin ikivihreät, osa 7 Kommentit pois päältä artikkelissa ”Please Don’t Stop The Game Music!” – Pelimusiikin ikivihreät, osa 7

on Errorin artikkelisarja, jossa toimittajamme poimii kasaan kourallisen jollain tapaa hänen omaa elämäänsä mullistaneita pelisävellyksiä. Kappaleet ovat voineet riemastuttaa, vihastuttaa tai aiheuttaa monia muita vahvoja reaktioita, mutta ennen kaikkea, ne ovat jääneet elämään ikuisina korvamatoina omaan sisimpäänsä. Ne soivat kuin päättymättömältä kasetilta, joka ei koskaan mene solmuun.

Tämän kertaisen artikkelisarjan valinnat pienten nippelitietojen kera voit katsastaa tästä alta:

Voit nyt myös äänestää artikkelisarjan lopussa omaa kappalesuosikkiasi.

Castlevania: Symphony of the Night – Dracula's Castle

Dracula's Castle on musiikkiteema, jonka alkuperäinen säveltäjä on Michiru Yamane pelille Castlevania: Symphony of the Night. Kappaletta kuullaan ensimmäisessä osiossa Draculan linnan sisäänkäynnillä. Se tuli pidetyksi Alucardin teemana, mikä myöhemmin vahvistettiin Konamin toimesta pelissä Castlevania Judgment.

Red Dead Redemption – Far Away

Vuoden 2010 toimintaseikkailu western-videopelin Red Dead Redemption soundtrackin sävelsivät muusikot Bill Elm ja Woody Jackson. Äänitykset tehtiin Jacksonin studiolla Los Angelesissa, ja soundtrackit tuotti David Holmes. Musiikin tarkoituksena oli jäljitellä 1960-luvun western-elokuvien ääniraitoja. Yhteistyössä toistensa kanssa Elm ja Jackson tuottivat yli neljätoista tuntia musiikkia viidentoista kuukauden aikana. Säveltäjät käyttivät epätavanomaisia soittimia luodakseen ainutlaatuisia ääniä ja työskentelivät taiteilijoiden, kuten Tommy Morganin, kanssa tuotannon aikana. Peliä varten tuotettiin myös neljä lisälauluäänitystä.

Pelin tunnetuimmassa kappaleessa tulkinnan tekee Ruotsalainen laulaja José Gabriel González.

The Witcher 3: Wild Hunt – The Fields of Ard Skelling

The Witcher 3 -pelin ääniraita The Witcher 3: Wild Hunt -pelille sävelsivät Marcin Przybyłowicz, Mikołaj Stroiński ja Percival, ja se koostuu 35 raidasta, joiden yhteiskesto on noin 81 minuuttia ja 7 sekuntia.

Tunnelmallisen The Fields of Ard Skellingin tahdittamana, toivotan teille rakkaat lukijamme oikein antoisaa syyviikonloppua! Näihin kuviin – näihin tunnelmiin…

Mikä artikkelin kappalevalinnoista oli suosikkisi tällä kertaa?

Ja se paras GTA on?
Vastaa

Tunteen kuohuja – Pelimusiikin ikivihreät, osa 10 Kommentit pois päältä artikkelissa Tunteen kuohuja – Pelimusiikin ikivihreät, osa 10

Pelimusiikin ikivihreät on Errorin artikkelisarja, jossa toimittajamme poimii kasaan kourallisen jollain tapaa hänen omaa elämäänsä mullistaneita pelisävellyksiä. Kappaleet ovat voineet riemastuttaa, vihastuttaa tai aiheuttaa monia muita vahvoja reaktioita, mutta ennen kaikkea, ne ovat jääneet elämään ikuisina korvamatoina omaan sisimpäänsä. Ne soivat kuin päättymättömältä kasetilta, joka ei koskaan mene solmuun.

Voit nyt myös äänestää artikkelisarjan lopussa omaa kappalesuosikkiasi.

Tämän kertaisen artikkelisarjan valinnat pienten nippelitietojen kera voit katsastaa tästä alta:

The Price of Freedom – Final Fantasy VII Crisis Core

”The Price of Freedom” (自由の代償, Jiyū no Daishō) on Takeharu Ishimoton säveltämä ja sovittama kappale peliin Crisis Core --. ”The Price of Freedom” soi, kun Zack Fair voittaa G Eraserin Sektori 8:ssa. Kappale kuullaan myös FMV-videossa ennen kolmen välistä kaksintaistelua Angeal Hewleyn, Genesis Rhapsodoksen ja Sephirothin välillä. Lopulta se soi kohtauksessa, jossa Angeal paljastaa siipensä Zackille, ja se toimii taisteluteemana Zackin viimeisessä taistelussa.

Kingdom Hearts – Dearly Beloved (Original Version)

”Dearly Beloved” on avainteema kaikissa -pelisarjan osissa, ja sen on säveltänyt Yoko Shimomura. Sitä pidetään Kingdom Hearts -sarjan tunnuskappaleena. Alkuperäinen versio sävellettiin yksinomaan pianolla. Hauska fatka: -sarjan jaksossa 17 ”Dearly Beloved” soi taustalla Zorc and Pals -mainoksessa.

Red Dead Redemption 2 – May I, Unshaken

Rockstar Gamesin mestariteos ei ole vain eeppinen lännenpeli, se on tunteikas, elokuvallinen kokemus, jossa tarina, hahmot ja tunnelma kietoutuvat saumattomasti yhteen. Yksi keskeinen osa tämän kokemuksen syvyyttä on pelin musiikki, ja erityisesti D'Angelon esittämä kappale ”Unshaken” on noussut fanien keskuudessa ikoniseen asemaan.

Unshaken” soi pelissä ratkaisevalla hetkellä, kun päähenkilö Arthur Morgan kulkee läpi vaikeuksien, kohti elämänsä suuria kysymyksiä. Kappale ei ainoastaan kuvita hetkeä, vaan tuo pelaajalle uudenlaista ymmärrystä Arthurin sisäisestä maailmasta.

Kappale syntyi artistin omasta halusta osallistua peliin – D'Angelo oli suuri Red Dead Redemptionin fani, ja kun hän sai tilaisuuden, hän tarttui siihen innolla. Yhdessä tuottaja Daniel Lanoisin ja Rocco DeLucan kanssa hän loi teoksen, jossa yhdistyvät lännen melankolia ja henkilökohtainen hengellisyys. Sanoitukset perustuvat muun muassa Paramahansa Yoganandan elämänviisauteen.

2 ei ole vain peli – se on matka. Ja ”Unshaken” on sen ääniraita, joka jää soimaan sydämeen vielä kauan lopputekstien jälkeen.

Mikä artikkelin kappalevalinnoista oli suosikkisi tällä kertaa?

Ja pelimusaraadin tällä kertaa voittaa?
Vastaa

Artikkeli: Mallu Millie

”Kerää jätkä luusi, jollei täällä pelimusiikki soi” – Pelimusiikin ikivihreät, osa 6 Kommentit pois päältä artikkelissa ”Kerää jätkä luusi, jollei täällä pelimusiikki soi” – Pelimusiikin ikivihreät, osa 6

on Errorin artikkelisarja, jossa toimittajamme poimii kasaan kourallisen jollain tapaa hänen omaa elämäänsä mullistaneita pelisävellyksiä. Kappaleet ovat voineet riemastuttaa, vihastuttaa tai aiheuttaa monia muita vahvoja reaktioita, mutta ennen kaikkea, ne ovat jääneet elämään ikuisina korvamatoina omaan sisimpäänsä. Ne soivat kuin päättymättömältä kasetilta, joka ei koskaan mene solmuun.

Tämän kertaisen artikkelisarjan valinnat pienten nippelitietojen kera voit katsastaa tästä alta:

Voit nyt myös äänestää artikkelisarjan lopussa omaa kappalesuosikkiasi.

Pokemon Red & Green – Lavendar Town

Lavender Town” on tunnettu musiikkiraita Pokémon-peleissä. Se luo salaperäisen ja hieman kammottavan tunnelman Lavender Townin hautausmaa-alueelle. Lavender Townin Pokémon Red-, Blue-, Green- ja Yellow -versioiden chiptune-taustamusiikki on herättänyt paljon kiinnostusta, sillä jotkut kuuntelijat ovat kokeneet sen varsin levottomaksi, mitä se kyllä sanan varsinaisessa merkityksessä onkin. Äänimaisemaa on myös kuvailtu yhdeksi 2010-luvun pelottavimmaksi videopelimusiikiksi. Lavender Townin musiikki, jonka on säveltänyt Junichi Masuda, on tarkoituksellisesti atonaalinen ja yhdistää teräviä chiptune-ääniä ”sopalla järkyttäviä sointuja” luodakseen karmivan tunnelman.

Metal Gear Solid – Main Theme

Ai että, tässäpäs onkin kyllä melkoisen ikoninen kappale, joka tunnetaan pelisarjasta Metal Gear Solid. Kappaleen on säveltänyt Tappi Iwase (tunnetaan myös nimellä Tappy), ja se on ollut yksi merkittävimmistä teemoista koko pelisarjassa. Sen dramatiikka ja tunnistettavuus ovat tehneet siitä yhden pelimaailman tunnetuimmista melodioista.

Kappale kuvastaa monin tavoin pelisarjan syvällisiä juonia ja sen monimutkaisia hahmoja. Sen sävellyksen ja sovituksen avulla pelaajat ovat sukeltaneet syvemmälle Metal Gear Solidin salaperäiseen ja jännittävään maailmaan.

Bioschok – Welcome to Rapture

Tällä kertaa sukellamme viimeisenä kappalevalintana syvään päätyyn, kirjaimellisestikin. Welcome to Rapture on erottuva kappale Bioshock-pelisarjasta, joka vie pelaajat syvälle vedenalaiseen kaupunkiin, Raptureen. Kappaleen atmosfääri heijastaa pelin ainutlaatuista ja mystistä maailmaa sekä sen korkean teknologian dystopiaa, jossa tiede ja moraali ovat ristiriidassa.

Kappaleen on säveltänyt Garry Schyman, joka on tunnettu monista muista pelimusiikkinsa mestariteoksista. ”Welcome to Rapture” toimii täydellisenä johdatuksena pelin tarinaan, herättäen pelaajan mielenkiinnon ja uteliaisuuden siitä, mitä vedenalaisessa utopiassa tulee tapahtumaan.

Mikä artikkelin kappalevalinnoista oli suosikkisi tällä kertaa?

Ja levyraadin tällä kertaa voittaa?
Vastaa